Event Type : Koncert

Sylvie Courvoisier & Mary Halvorson 1. travnja u 20 sati otvaraju 16. Zagreb Jazz Festival u zagrebačkoj Tvornici kulture. Koncert je sjedeći, broj ulaznica je ograničen i sjedala nisu numerirana.

Nakon jednog zajedničkog koncerta 2017., Sylvie Courvoisier i Mary Halvorson shvatile su koliko su kompatibilne i odlučile su nastaviti djelovati u duo formaciji i zajedno su snimile album “Crop Circles”. Prošle su godine, također kao duo, objavile album “Searching for the Disappeared Hour”. Aktualni “Bone Bells”, predstavit će i na 16. Zagreb Jazz Festivalu. Na albumu su nove skladbe, četiri Sylvie Courvoisier i četiri Mary Halvorson. Izvedbe tih djela u potpunosti su istaknule njihovu glazbenu usklađenost, kao skladateljica i instrumentalistica. Temeljene su na složenim, isprepletanim obrascima i tragovima baroka i fuga, što im služi za kreativne improvizacije, a one su temelj njihovog bavljenja glazbom.

Gitaristica i skladateljica Mary Halvorson jedna je od najcjenjenijih jazz gazbenica današnjice. Često je proglašavana najboljom gitaristicom u godišnjim izborima stručnih časopisa i udruga. Uz improvizaciju, važan segment njezinog stvaralaštva čini skladanje. Osmislila je osebujan način pretvaranja vizija u skladbe. Njezina djela donose bogatsvo boja i suptilno nijansiranje. Pri tom Mary Halvorson stvara glazbu koja je izvan stilova, a ujedno uključuje ponešto iz svakog stila. Svjesna je koliko je važno naučiti sve te stilove prije nego ih odbaci – ili iskoristi. Naime, odraz njezine inventivnosti i svestranosti leži upravo u utjecajima koje pronalazi u jazzu, flamenku, rocku, noiseu, klasici i psihodeličnoj glazbi.

Švicarska pijanistica i skladateljica Sylvie Courvoisier stekla je reputaciju umjetnice koja uspješno balansira duboke, bogate detalje komorne glazbe njezinih europskih korijena i grooving, hook nabijene zvukove avant-jazz scene u New Yorku, njezinom domu već više od dva desetljeća. Jednako je uvjerljiva u obradama djela klasične glazbe i improvizacijama nadahnutim jazzom. Njezino je muziciranje jednako razigrano koliko i intenzivno, podjednako prožeto tradicijom koliko i istraživačko i neustrašivo. Iznimno je cijenjena u krugu glazbenika i upravo je zato ostvarila suradnje s drugim kreativcima. Poznata je i kao glazbena pedagoginja. Trenutno predaje na školi za jazz i suvremenu glazbu u New Yorku.

16. Zagreb Jazz Festival se održava uz potporu Grada Zagreba i Turističke zajednice Grada Zagreba i pod visokim pokroviteljstvom Predsjednika Republike Hrvatske.

Nakon uspješno odrađenog prvog dijela Brincamos europske turneje 2024., Tito & Tarantula se u proljeće 2025. vraćaju na Stari kontinent kad će između trideset i tri grada posjetiti i dva hrvatska – Zagreb i Rijeku.

Nakon trinaest godina, hrvatska će publika još jednom imati priliku uživati u live nastupima kultnih Tita & Tarantula i to 1. travnja u Rijeci u dvorani Exportdrva i dan kasnije, 2. travnja u Zagrebu u klubu Boogaloo.

Titu i njegovim Tarantulama ovo će biti četvrti posjet Hrvatskoj, a posljednji smo ih put slušali 2012. godine u Zadru.

Nadolazeći album „Brincamos”, koji bi svjetlo dana trebao ugledati u ožujku 2025., najavljen je kao glazbeno remek-djelo koje odražava Tarantulinu evoluciju i rast, a predstavljen je singlom “X the Soul”. Album sadržava sve, od dubokih balada do visokoenergetskih himni.

Na live nastupima u Zagreb i Rijeci pak, obožavatelji će imati priliku svjedočiti jedinstvenoj mješavini divljeg rock’n’rolla, punka, psihodeličnih zvukova gitare i nezamjenjivog, čarobnog glasa Tita Larrive stvarajući nezaboravno koncertno iskustvo.

Očekuju nas poznati klasici iz kultnih filmova poput “Desperada”, “Od sumraka do zore”, “Bilo jednom u Meksiku”, “Machette” i “Istinite priče”, pjesme s novog albuma “Brincamos” i nekoliko rijetko sviranih pjesama benda.

Ne propustite nastup Tita & Tarantula i svoju ulaznicu osigurajte na vrijeme putem Entrio sustava po sljedećim cijenama : Zagreb – 30,00 €; Rijeka – 25,00 €.

Ciklus etno/world music koncerata ‘Lisinski srijedom & Izvorišta’ došao je do kraja svoje prve sezone, a za posljednji koncert sprema se prava senzacija – nastup poljske etno atrakcije Sutari. Koncert će se održati u srijedu, 2. travnja s početkom od 20 sati u maloj dvorani Koncertne dvorana Vatroslava Lisinskog, a ulaznice se mogu nabaviti putem sustava Ulaznice.hr.

Poljska je jedna od europskih država s najjačom world music/folk scenom, a jedan od najpoznatijih poljskih bendova, Sutari, po prvi put dolazi u Hrvatsku i to u Koncertnu dvoranu Vatroslava Lisinskog da nam podare jedinstveno putovanje poljskom glazbenom tradicijom u jedinstvenoj, modernoj interpretaciji.

Sutari su Kasia Kapela, Basia Songin i Dobromiła Życzyńska, pjevačice, instrumentalistice, glumice i izvođačice koje su već godinama aktivne na poljskoj umjetničkoj sceni u raznim područjima: od glazbe preko kazališta pa sve do plesa i filma. Svoju svestranost pokazuju i kroz nastup kao Sutari pa svojim glasovima osim violina, udaraljki i loopera dodaju sviranje na raznim čudnim predmetima koji postaju instrumenti – od čaša za vino, boca i noževa preko vode do ribeža ili usisivača.

“Ideja korištenja neobičnih instrumenata pomaže nam ispričati priče naših prabaka, podsjećajući nas sve na glazbenu tradiciju zajedničkog pjevanja dok se gulio krumpir ili radilo na polju, jer je pjevanje bilo dio svakodnevnog života. Zato smo uključile ritmizaciju zvukova koje proizvode kuhinjski pribor”, objašnjavaju Sutari.

Sutari svoj repertoar prvenstveno vežu uz tradicijske poljske pjesme, vole izvoditi pjesme uz koje se izvodi poznati Kujawski ples, a povremeno u svojim pjesmama izađu van granica svoje države. Do sada su objavili četiri albuma koji su odlično primljeni u cijelom svijetu, a nastupali su na brojnim velikim festivalima poput Womexa, Roskildea, Off Festovala, Globaltice, Colours of Ostrava i drugih. Sada po prvi put dolaze u Hrvatsku da nam donesu dah uzbudljive poljske tradicijske glazbe.

Koncert grupe Sutari bit će sedmi u ciklusu ‘Lisinski srijedom & Izvorišta’ i posljednji ove sezone. Sve je krenulo prošlog svibnja ‘nultim’ koncertom na kojem su nastupili Adam Semijalac & Fige, a u ovoj sezoni su nastupili Damir Imamović, Maria Mazzotta, Veja, Šiom & Dunjaluk te Dunja Knebl i prijatelji. ‘Lisinski srijedom i Izvorišta’ se nastavljaju u listopadu ove godine.

Nakon uspješno odrađenog prvog dijela Brincamos europske turneje 2024., Tito & Tarantula se u proljeće 2025. vraćaju na Stari kontinent kad će između trideset i tri grada posjetiti i dva hrvatska – Zagreb i Rijeku.

Nakon trinaest godina, hrvatska će publika još jednom imati priliku uživati u live nastupima kultnih Tita & Tarantula i to 1. travnja u Rijeci u dvorani Exportdrva i dan kasnije, 2. travnja u Zagrebu u klubu Boogaloo.

Titu i njegovim Tarantulama ovo će biti četvrti posjet Hrvatskoj, a posljednji smo ih put slušali 2012. godine u Zadru.

Nadolazeći album „Brincamos”, koji bi svjetlo dana trebao ugledati u ožujku 2025., najavljen je kao glazbeno remek-djelo koje odražava Tarantulinu evoluciju i rast, a predstavljen je singlom “X the Soul”. Album sadržava sve, od dubokih balada do visokoenergetskih himni.

Na live nastupima u Zagreb i Rijeci pak, obožavatelji će imati priliku svjedočiti jedinstvenoj mješavini divljeg rock’n’rolla, punka, psihodeličnih zvukova gitare i nezamjenjivog, čarobnog glasa Tita Larrive stvarajući nezaboravno koncertno iskustvo.

Očekuju nas poznati klasici iz kultnih filmova poput “Desperada”, “Od sumraka do zore”, “Bilo jednom u Meksiku”, “Machette” i “Istinite priče”, pjesme s novog albuma “Brincamos” i nekoliko rijetko sviranih pjesama benda.

Ne propustite nastup Tita & Tarantula i svoju ulaznicu osigurajte na vrijeme putem Entrio sustava po sljedećim cijenama : Zagreb – 30,00 €; Rijeka – 25,00 €.

Na rođendanskoj fešti portala Ravno do dna ove godine nastupat će Ivan Grobenski sa svojim bendom i Dimitrije Dimitrijević u srijedu 2. travnja u Vintage Industrialu.

Ivan Grobenski jedan je od najsvestranijih i najinovativnijih glazbenika regionalne scene. Njegova karijera proteže se od eksperimentalnog rocka s bendom Moskau, preko solo albuma inspiriranih podravskom tradicijskom glazbom, do hvaljenih indie/blues/soul eksperimenata koji su mu donijeli pažnju i izvan Hrvatske.

S albumom “Siromahi i Lazari” (2021.) modernizirao je zvuk podravske tradicijske glazbe, a “Apocalipstick” (2023.) je bio nominiran za novinarsku nagradu Rock&Off u kategorijama albuma i pjesme godine, te za nagradu Porin u kategoriji najboljeg albuma alternativne glazbe. Također je bio uvršten na Impalin popis YouTube 100 Artists To Watch 2023. godine. Album “Kink” (2024.) donio je još veći iskorak kojim je Grobenski odvažno raskrstio s tradicijom i uplovio u hip-hop/rap/soul vode. Njegova pjesma “Houdini” osvojila je nominaciju za najbolju alternativnu izvedbu na ovogodišnjoj nagradi Elector.

Dimitrije Dimitrijević je kantautorsko ime Dimitrija Simovića, vokala i basista grupe Igralom. Dimitrije je s kantautorskim radom krenuo 2017e godine kada je s Ivanom Grobenskim usnimio dva EP-ja “Južno” i “Ponestaće”. Na tim skiciranim izdanjima nalaze se ideje koje su se kroz godine transformirale i nadograđivale uz pratnju više od dvadeset renomiranih glazbenika regiona koji su se smjenjivali od nastrupa do nastupa i pomogli Dimitriju da na albumima “Čar-pitanje” (Menart 2020) i “Leđa mala” (Menart 2023) te kompozicije zazvuče tako kako su vam studijskim radom prezentirane.

Za priliku snimanja albuma “Leđa mala”, Dimitrije je okupio sljedeće glazbenike: Saru Ercegović na bubnjevima, Saru Renar na vokalu i synthevima, Vedrana Peternela za produkciju, miks i fx i Lea Beslaća na gitari, basu i synthevima. Sari, Vedranu, Leu i Dimitriju će se za ovu posebnu priliku pridružiti Mario Petrinjak na bubnjevima. Svirat će se puno pjesama i s prvog i drugog albuma kako bi se rođendan najboljeg portala proslavio kako dolikuje!

Cijena ulaznice iznosi 10,00 EUR u pretprodaji, a na dan koncerta stajat će 12,00 EUR.

Ulaznice možete kupiti OVDJE.

Od 3. do 5. travnja 2025. u Splitu će se održati najveće europsko glazbeno događanje od osamostaljenja Hrvatske – 13th European Blues Challenge, odnosno 13. europsko blues natjecanje. U Hrvatskom narodnom kazalištu Split tijekom tri natjecateljska dana nastupit će redom pobjednici nacionalnih natjecanja, izabrani predstavnici i vrhunski izvođači iz 21 europske države. Dan prije natjecanja, 2. travnja 2025., u Hrvatskom domu u sklopu programa “Split Blues Forces” domaćoj publici i stranim blues profesionalcima predstavit će se autorske blues snage Splita.

Grad Split i mnoge druge kulturne institucije Hrvatske, prepoznali su važnost ovog međunarodnog događanja koje će biti jedinstven i veličanstven glazbeni spektakl s brojnim pratećim sadržajima, konferencijama, dodatnim koncertima, izložbama, edukativnim glazbenim radionicama i specijaliziranim blues sajmom.

U Split će iz Europe stići oko 500 ljudi iz svih segmenata glazbene industrije.

Do sada su se natjecanja održala u Berlinu, Bruxellesu, Toulouseu, Malmöu, Rigi, Sienni, Azorskim otocima, Chorzówu, Bragi…, a sada je red došao na Split, top destinaciju europskog turizma.

Uz to što će splitska publika u HNK moći čuti vrhunske europske blues izvođače, Challenge u Splitu je i izuzetna prilika za izvoz hrvatske glazbe u Europu.

Stjepan Jimmy Stanić, legendarni hrvatski jazz glazbenik, nastupat će u Melinu u četvrtak 3. travnja u 21 sat, gdje će publika imati priliku uživati u izvedbi njegovih najljepših evergreena.

Ovaj vječno mladi glazbenik i interpret svojim je pjesmama obilježio mnoge živote i ljubavi, a njegova karijera traje već više od osam desetljeća. Iako je talentiran svirač kontrabasa i gitare, Jimmy je najpoznatiji po svom prepoznatljivom baritonu, kojim je oplemenio brojne jazz skladbe i šlagere.

Njegovi koncerti nisu samo glazbeni događaji, već i zabavne večeri protkane duhovitim šalama i vicevima, kojima ovaj stari zagrebački šarmer održava ležernu atmosferu. Njegov specifični smisao za humor očarava publiku, stvarajući jedinstveni doživljaj koji je teško nadmašiti.

Iako je 29. siječnja ove godine proslavio svoj 96. rođendan, Jimmy Stanić ne posustaje. Unatoč godinama, i dalje nastupa pred punim dvoranama i klubovima diljem Hrvatske, ostavljajući neizbrisiv trag na glazbenoj sceni. Njegovi hitovi poput “Kobila Suzy”, “Mimi”, “Prolazi sve” i “Dimnjačar” i danas se pjevaju, podsjećajući nas na razdoblja koja su obilježila desetljeća glazbe u regiji.

Jimmy je do sada snimio 10 albuma i brojne singlove, a uz njegovu dugogodišnju karijeru stoji i vrsni sastav The Boys. Ovaj trio čine Mario Igrec na gitari, Nenad Jura Vrandečić na kontrabasu i Hrvoje Galler na klavijaturama. Zajedno, ovaj sjajan tim stvara glazbenu čaroliju koja ne samo da odražava prošla vremena, već i prenosi bezvremensku emociju i energiju.

Ako želite doživjeti nezaboravan večer ispunjen jazzom i šarmom starog Zagreba, ne propustite koncert Stjepana Jimmyja Stanića i njegovog pratećeg sastava The Boys.

Ulaz od 20:00, koncert od 21 h.
Upad: 10 EUR.

Ivan Levačić, bubnjar bendova ABOP, Chui i Kries 4. travnja u Attacku predstavlja EP “22”, prvo izdanje njegovog samostalnog projekta ELEVEN koje izlazi 17. ožujka za Jeboton. Izvesti će specijalan dvosatni live set na svom setupu analognih syntheva, sekvencera, samplera i elektronskih udaraljki.

Uz njega, premijerno će svoj live set izvesti monovan, zagrebački producent sa već dva EP-a izdana na stranim labelima.

Nakon live setova, do fajrunta vrti stari lisac Labud iz legendarnog Ekstrakta, dok će se za warm-up pobrinuti mladi ali već itekako iskusni Eloc, osnivač ADAPTera

VOID sound: BTY
Light: Andrija Santro

Ulaz: 15 EUR

Zagrebački kvartovi kulture u 2025. – 14 kvartova uz više od 100 događanja i 300 umjetnika

Projekt Zagrebački kvartovi kulture, koji će od ožujka do rujna kulturnim sadržajem obogatiti čak 14 zagrebačkih kvartova, nastavlja se tijekom idućeg vikenda, 5. i 6. travnja u Markuševcu. Nadolazeći kulturni vikend uključuje predstavu za djecu, dvije cirkuske izvedbe, predstavu za odrasle, tri aktualna filmska hita te radionicu slikarstva.  Program je dosad održan u Knežiji i Sesvetskom Kraljevcu.

Subotnji program počinje u 11 sati izvedbom predstave za djecu Teatra Poco Loco – Ljubiti, samo ljubiti inspirirana je pričama i dramskim tekstovima Zvonimira Baloga o odrastanju, vjeri u sebe i samopoštovanju, hrabrosti i odlučnosti u nakani da postaneš onakav čovjek kakav želiš biti. Nakon toga, od 13:30 na radionici Paint&Chill svi zainteresirani moći će se okušati u radionici slikanja pod vodstvom profesionalaca, dok poslijepodne donosi jednu izvedbu suvremenog cirkusa i dva filma!

Cirkuski kolektiv Cirkorama u 18 sati izvest će radiofoničnu predstavu pod nazivom 4,28 km/h – s ruksakom na leđima, čiji je glavni sadržaj žonglerska oprema, autor Ratko Bokić pješice se iz Zagreba uputio na more te pretvorio u putujućeg cirkusanta.

Večernji program od 20 sati donosi dva filmska hita – film koji je obilježio domaću kinematografiju u protekloj godini i postao prvo domaće ostvarenje nominirano za Oscara – Čovjek koji nije mogao šutjeti Nebojše Slijepčevića, ali i najgledaniji domaći film u protekloj godini o jednom od najznačajnijih sportaša – Dražen o košarkaškom Mozartu, Draženu Petroviću, u režiji Danila Šerbedžije.

Nedjeljni program uključuje dječji film, izvedbu suvremenog cirkusa te predstavu za odrasle.

U prijepodnevnom terminu, u 11 sati bit će prikazan film Škola čarobnih životinja 2, nastavak obiteljskog kino-hita o neobičnoj školi Winterstein, u kojoj školarci dobivaju svoje čarobne životinjske prijatelje, koji je oborio rekorde posjećenosti u kinima diljem Europe.

Poslijepodne od 16 sati će pak biti izvedena predstava Olympia, cirkuska izvedba o avanturama i preprekama glavne junakinje – atletskog čišćenja stana, košarkaškog pospremanja rublja, nošenja olimpijske vatre ili pak boksanja komarca.

Večer, kao i program u Markuševcu, završava od 19 sati uz predstavu Kod kuće je najgore u produkciji kazališta KNAP. Riječ je o adaptaciji zbirke priča izraelskog književnika Ephraima Kishona – niz humoreski o našim „svakodnevnim pustolovinama” savršeno precizno dijagnosticiraju naše mane i slabosti i, naravno, pršte od samoiscjeljujućeg kishonovskog smijeha.

Program će se održati u Mjesnom odboru Markuševec (Trg Svetog Šimuna 5). 

Ulaz na sve programe je slobodan, ali se zbog ograničenog kapaciteta ulaznice trebaju prethodno rezervirati na službenoj web stranici (www.kvartovikulture.hr).

Zagrebački kvartovi kulture u 2025. sveukupno uključuju program u 14 kvartova tijekom 13 vikenda uz više od 100 događanja u kojima će sudjelovati preko 300 umjetnika.

Program opet donosi sadržaj za sve generacije: koncerte, kazališne predstave za djecu i odrasle, filmske projekcije, radionice, kao i izvedbe suvremenog cirkusa. Prvi ciklus programa kulturu donosi u pet kvartova: Knežiju, Sesvetski Kraljevec, Markuševec, Brezovicu i Prečko. Taj će se program održati u prostorima mjesnih odbora, da bi se potom projekt nastavio od svibnja do rujna na otvorenom i to u sljedećim kvartovima: Zapruđu i Središću, Vrbanima, Novom Jelkovcu, Laništu, Gajnicama, Klaki, Folnegovićevom naselju te Cvjetnom naselju.

Ulaz na sve programe je slobodan, ali se za sva događanja u mjesnom odboru zbog ograničenog kapaciteta ulaznice trebaju prethodno rezervirati. Poveznica na ulaznice nalazi se na stranici svakog događanja (www.kvartovikulture.hr).

Zagrebački kvartovi kulture projekt je u organizaciji Centra za kulturno-društveni razvoj Novi prostori kulture, a održava se uz podršku Grada Zagreba. Sve informacije dostupne su na www.kvartovikulture.hr.

Ove godine Udruga Ri Rock slavi jubilarnih 20 godina postojanja, a svoju obljetnicu obilježava kako i dolikuje – žestoko i u stilu.

Koncert koji 5. travnja 2025. stiže u riječki Klub Palach poseban je po tome što ga u potpunosti organiziraju mladi članovi Udruge Ri Rock, Filip Škopić i Eva Vrgoč, kao predstavnici nove generacije riječkih organizatora. Time se otvara prostor mladim snagama da preuzmu scenu i donesu svježinu u lokalnu alternativnu kulturu.

“Nightstalker u Palachu nije samo koncert – to je poruka da scena živi, da ima tko preuzeti palicu, i da se mladim organizatorima treba dati prostor za rast. Ako netko želi naučiti kako se rade koncerti, neka se slobodno javi udruzi. Svi su dobrodošli,” poručuju Filip Škopić i Eva Vrgoč, idejni pokretači ovog koncerta.

Povodom 20 godina Udruge Ri Rock, svim mladima ispod 18 godina ulaz na koncert je u potpunosti besplatan uz predočenje osobne iskaznice.

Ovim aktom Udruga želi poslati jasan poziv mladima da se u Palachu osjećaju kao kod kuće. Pozivaju sve koji žele organizirati vlastita događanja, volontirati, učiti ili se jednostavno uključiti u rad Palacha da se jave.

U sklopu koncerta nastupaju tri snažna imena:

Nightstalker – Osnovani 1989. u Grčkoj, Nightstalker su tijekom desetljeća razvili vlastiti prepoznatljiv zvuk spajajući teški rock, funky ritmove i grunge melodije. Već svojim prvim izdanjima “SideFx” (1994.) i “USE” (1996.) bend je definirao mračan, moćan zvuk koji se kasnije razvijao kroz elemente psihodelije i groovea. Njihova izdanja “Just A Burn”, “Superfreak” i “Dead Rock Commandos” priskrbila su im kultni status, a nakon suradnje s etiketom Heavy Psych Sounds izdaju album “Great Hallucinations” (2019.) te najavljuju potpuno novo izdanje “Return From The Point Of No Return” (14.3.2025.). Nightstalker ostaju jedan od najvažnijih bendova europske hard rock scene a u Palachu će ih se moći čuti u sklopu aktualne turneje.

Those Herds – Četveročlani alt rock bend s Krka i Pule koji djeluje u postavi Kristijan Vasilić (bubanj, vokal), Dario Arifović (gitara, vokal), David Pajalić (bas) i Skender Ahmetović (vokal, gitara). Bend je osnovan 2014., a nakon pauze od nekoliko godina ponovno se okupljaju i rade na prvom studijskom albumu. Inspiraciju crpe iz grungea, punk rocka, stonera i metala, a njihova parola glasi: “Glasno i masno!”

Lynco – Mladi riječki alt rock trojac koji čine Tin Matešić, Filip Žagar i Jona Peršić. Spoj različitih glazbenih ukusa i zajednička strast za stvaranjem glazbe rezultirali su zanimljivim zvukom koji kombinira razne žanrove u svjež i moderan rock izraz. Do sada su objavili tri pjesme i ne prestaju raditi na novom materijalu.

🎟️ ULAZNICE
Pretprodaja: 12 €
Na dan koncerta: 15 €
Online putem CoreEventa.

Fizičke lokacije:

• Rijeka: Dallas Music Shop, Tisak media/plus (Tower, Korzo, ZTC)
• Zagreb: Dirty Old Shop, Rockmark, Tisak media
• Pula: Tisak media

Početak programa: 20:30

Rambo Amadeus, kultni crnogorski pjevač i tekstopisac, nastupit će u zagrebačkom klubu Sax u subotu 5. travnja 2025.

Beskompromisan, inteligentan i bez dlake na jeziku, Rambo se ovog proljeća vraća u klub u Palmotićevoj, mjesto koje je do sada više puta rasprodavao.

Antonije Pušić, javnosti poznat kao Rambo Amadeus, poznati je crnogorski kantautor, čovjek nepresušne inspiracije koji je kumovao nazivu “turbo folk”, poznat po britkosti i satiričnim tekstovima te uistinu vrhunskom virtuoznošću na gitari. Na sceni se pojavio, sada već davne 1988. godine, a u naslijeđe je već ostavio prepoznatljive skladbe poput „Urbano, samo urbano“, „Plastik fantastik“, „Otišo je svak ko valja“, „Turbofolk“, „Dik tu kava“, „Rano za početak, prekasno za kraj”, “E moj Rambo, ostara se”, “O’ruk, sad ga lomi”, “Privatizovat” i mnoge druge. Ovog proljeća Rambo će uz pratnju uigranih instrumentalista prezentirati pjesme iz svog kataloga.

Ulaznice za Ramba u Saxu su u prodaji od utorka, 14. siječnja, od 10:00 sati po cijeni od 22 eura. Ulaznice su dostupne kroz sustav Core Event i na blagajni kluba Sax.

U subotu, 5. travnja u Attacku se sprema black/death/hardcore spektakl na kojem drmaju Bednja, Häxänking i Pit Viper.

Bednja je sila koja je izrasla iz truleži vlastite okoline. Duboko uzdrmana nelogičnostima i nepravednostima svakodnevnog života u Hrvatskoj, black/hardcore trojka nema drugog izbora nego progovarati upravo o svojim najvećim frustracijama. Poput opće društvena klima, i EP “Ponosni u smrti” je flert sa smrću. Kao i bipolaran odnos Hrvatske s vlastitom prošlošću, stvari plove od akustičnih melodija do surovog uništavanja. A kao i svi pokreti otpora u dugoj hrvatskoj prošlosti, i Bednja je tamna, hladna i brza.

Nezasitni i neumorni, vazda krvi žedni Häxänking; prokleti Varaždinci (+1 Međimurec) ponovno se vraćaju misiji oskvrnjivanja nikad dovoljno oskvrnutog velegrada. Nastali kao trojac 2022. godine, izbacili prvijenac zvan “Pogani Spjevi” 2024., a kasnije iste godine se nadogradili u đavolji kvartet koji prije svega želi samo žariti i paliti žestinom drevnih mudraca poput Bathoryja, Desastera, Destroyera 666, Nifelheima i drugih.

Pit Viper je technical/melodic death metal projekt iz Varaždina koji je s radom počeo 2017. godine. Trenutno imaju 2 izdana albuma, od kojih je noviji – pod imenom “Eternity” – objavljen prošle godine. Što se tiče stila, melodije i dvoglasne solaže su u prvom planu, no to se naravno balansira agresivnim riffovima i blastbeatovima, uz pokoji akustični instrumentalni dio i/ili pjesmu. Projekt je počeo kao gitaristički duo, a kompletan bend formiran je prošle godine uz pomoć kolega iz bendova Corpse Grinder i Bednja.

Vrata: 20:30 / Upad 8 EUR (za mlađe od 18 besplatno)

Kultni beogradski rock’n’roll sastav Kanda Kodža i Nebojša ovog su mjeseca imali vrlo uspješne koncerte u Vukovaru i Šibeniku, a sljedeća je stanica Zagreb, 5. travnja u klubu Boogaloo.

Koncert će ujedno biti i prilika da publika čuje najnoviji singl promoviran prije nekoliko dana “Sloboda i ljubav”. Podsjetimo, prošle godine na koncertu u klubu Vintage nastup je trajao dva i pol sata, zato što je publika to tražila, bez obzira na to što su svjetla u klubu uvelike već bila upaljena, a kad je u jednom trenutku “nestalo i struje” na stageu i počela muzika s razglasa, karizmatični pjevač Oliver Nektarijević, poznat po svom specifičnom načinu pjevanja, završio je nastup recitalom na oduševljenje prisutnih.

“Sloboda i ljubav su, uz veru, nadu i stav, osnovne vrijednosti i načela našeg benda. Vjerujemo da su to i primarne vrijednosti ljudi s kojima komuniciramo, kao i onih koji se bave sličnim muzičkim žanrovima, iz sličnih pobuda i sa sličnim motivima. Stvar ‘Sloboda i ljubav’ je najdirektnije povezana s albumom ‘Prekidi stvarnosti’ iz 2005. godine i snimljena je u povodu njegove dvadesetogodišnjice pa predstavlja njegov organski nastavak, ali i svojevrstan odgovor na trenutak u kojem smo se svi našli. ‘Sloboda i ljubav’ – ono što nam je uvijek potrebno, a sada možda najpotrebnije – izašao je zajedno sa spotom 14. ožujka. Sve je napravljeno početkom mjeseca u studiju Down There, u suradnji s Urošem Milkićem, Ivanom Simićem i Ivanom Hočevarom.”

Bend Kanda Kodža i Nebojša na srpskoj rock sceni, kako kritika, tako i fanovi, smatraju najautentičnijim glazbenim izričajem generacije stasale devedesetih godina. Trideset godina stvaraju pjesme koje tekstovima, glazbom i specifičnim vokalom Olivera Nektarijevića redovito pridobivaju obožavatelje svih generacija. Iako je njihov rad duboko prožet otporom sistemu i kritikom vlasti devedesetih, KKN ne treba gledati samo kroz te naočale: govorimo o bendu izuzetnog repertoara i jasno profiliranog autorskog senzibiliteta s neuobičajeno velikim brojem koncertnih izvođenja za ove prostore! KKN je od 1990. do sada objavio devet studijskih albuma, jednu kompilaciju, jedan live album, kao i jedan DVD videoalbum.

Kranks, nakon točno godinu dana i nastupa u Dva osam, dolaze ponovo u Zagreb. Svoj jungle punk cabaret dovode u njima omiljeni Spunk. Uz pjesme s hvaljenog i glazbenim kritičarima omiljenog albuma “3:15 AM”, u repertoaru su i nove pjesme s nadolazćeg albuma “Circo Cranconi del Morte”. Upad je besplatan.

KRANKS je band jedinstvenog glazbenog izričaja, oformljen u Varaždinu početkom 2021, čiji su članovi bili aktivni u nekoliko bandova iz SZ Hrvatske. Vrstu glazbe koju sviraju nazivaju jungle punkom, a izvode ga u sastavu saksofon, truba, bubanj i dvije bas gitare.

Početkom 2022 snimljen je i objavljen na Bandcampu EP sa 6 pjesama pod nazivom “Take One under Ground”, koji je ocijenjen maksimalnim ocjenama (10/10) na glazbenim portalima poput muzika.hr i terapija.net.

EP se također našao i na godišnjim top-listama glazbenih kritičara kao jedan od ponajboljih domaćih albuma objavljenih 2022. godine kao i u tiskanom izdanju tjednika Nacional. Pjesme se redovito nalaze i na playlistama eminentnih radio-stanica poput RADIO ŠTUDENT Ljubljana, RADIO SJEVEROZAPAD Varaždin, RADIO KAMPUS i KLFM Split ili YAMMAT, 101, TVORNICA Zagreb, RADIO ROJC Pula te mnoge lokalne radio stanice u cijeloj regiji.

Uslijedili su pozivi i nastupi po mnogobrojnim klubovima i festivalima u Hrvatskoj i Sloveniji.
Početkom 2023. započelo je snimanje albuma koji je trebao izaći do kraja 2023 godine, ali su u međuvremenu objavljene na Bandcampu i svim streaming servisima radne snimke u vidu mini-albuma pod nazivom “Almost Peeel Sessions Vol.1”. Ponovno odlične kritike i maksimalne ocjene (10/10) nezavisnih glazbenih portala pridonijele su pozivima na nove nastupe, pa su na proljeće 2023 već uslijedili nastupi u Vrbovcu, Zagrebu i na otoku Krku. U 5 mjesecu 2023 odrađena su, između ostalog gostovanja na festivalu “Delu Čast in Oblast” u Murskoj Soboti (SI), te nastup u Puli kao support legendarnom novosadskom bandu OBOJENI PROGRAM. Uslijedili su i nastupi na ljetnim festivalima poput legendarnog GLJEVSTOCK-a kod Sinja.

U međuvremenu snimljena je i zajednička pjesma “Šećer” sa poznatom istarskom umjetnicom i pjevačicom BARBAROM MUNJAS, koja je kao single objavljena u suradnji s Aquarius Recordsom na svim streaming servisima ( https://bfan.link/secer ) te kao visualiser i na Youtube-u.

Band je 2024 godine nastupao još u Varaždinu, Zagrebu, Ljubljani, Kninu, Bjelovaru, Vrbovcu , Mariboru, Zadru i Ormožu te je snimio pjesme za materijal pod nazivom “3.15 AM”. Album je izašao 13.6.2024 na svim streaming servisima i na Bandcampu kao free download, te je odmah dobio odlične kritike i rotaciju na playlistama radio stanica. Našao se tako i na mnogim godišnjim listama najboljih hrvatskih i regionalnih izdanja.

U subotu 5. travnja od 21:30 u sklopu Nevidljive scene u Azimutu nastupaju Šumski.
,
Šumski su osnovani 1991. u Zagrebu i od početka su prepoznati kao jedan od najneobičnijih bendova na sceni. Njihov zvuk obuhvaća kraut rock, world music, psihodeliju, new wave, noise i avangardni pop. Inspiraciju su crpili iz bendova poput Can, Amon Düül, Faust i Captain Beefheart, kao i iz filmova Jacquesa Tatija i knjiga Blaise Cendrarsa.

Objavili su šest albuma, a posljednji, “Kolobari” (2022.), financiran je putem crowdfunding kampanje i izdan od strane četiri izdavača. Početkom 2025. reizdan je album “Ronioci” (2003.), koji je portal Ravno do dna proglasio kandidatom za reizdanje godine.

Bend čine Marin Juraga (gitara, vokal), Kornel Šeper (bas), Viktor Krasnić (bubnjevi), Franjo Glušac (gitara), Sven Pavlović (klavijature) i Sven Matijević (saksofon). Članovi su aktivni i u drugim bendovima poput Peach Pit, Brujači i Uzrujan, dok je basist Kornel Šeper suosnivač kluba Močvara i izdavačke kuće Kekere Aquarium.

Šumski su surađivali s mnogim glazbenicima, uključujući Teda Miltona (Blurt), Dan Kinzelmana, Igora Pavlicu (Haustor, Jinx), Lea Beslaća (nemanja, Peglica i komandos) i Nikolu Santra (Haustor, Cinkuši). S Damo Suzukijem (Can) svirali su uživo i sudjelovali na njegovoj kompilaciji “Damo Suzuki – Inside Network”.

Njihovi albumi prepoznatljivi su po unikatnim ilustriranim omotima autora kao što su Javor Jeić, Marin Juraga i Igor Hofbauer. Komponirali su glazbu za animirani film “Pisma na rubu šume” Jelene Oroz (2022.).
Koncertno su aktivni u regiji i Europi, nastupajući u zemljama poput Njemačke, Nizozemske i Velike Britanije. Dijelili su pozornicu s bendovima poput Interpol, The Ex, Obojeni program i British Sea Power te nastupali na festivalima poput Inmusic, Exit i SuperUho.

Njihova diskografija uključuje albume “Lov na vile” (1993.), “Safari” (1995.), “Baba spava” (2000.),
“Ronioci” (2003.), “Ostrvo ledenog kita” (2018.) i “Kolobari” (2022.). Kritika ih često hvali, a Aleksandar Dragaš uspoređuje ih s Haustorom, Šarlom Akrobatom i Discipline kičmom, dok Zlatko Gall ističe njihovu inovativnost i globalnu relevantnost.

Njihova glazba kombinira eksperiment i tradiciju, stvarajući prepoznatljiv zvuk koji odolijeva trendovima i donosi jedinstvenu umjetničku viziju.

Nevidljiva scena” je program kojega klub Azimut iz Šibenika i udruga Kolektiv 4B, uz potporu Ministarstva kulture i medija, provode od svibnja 2021. godine. Cilj “Nevidljive scene” je promocija nedovoljno afirmiranih domaćih alternativnih glazbenika.

Ulaznica 7 eura u pretprodaji (Entrio.hr) i 8 eura na dan koncerta na ulazu.

Ubojita kombinacija jazza juga i sjevera stiže u Močvaru 7. travnja uz portugalski kvartet Humanization 4tet i dansko-norveški kvartet Emmeluth’s Amoeba. Nakon koncerata, večer zatvara impro session na koji su pozvani svi hrabri posjetitelji.

Humanization 4tet predvođeni su portugalskim gitaristom Luísom Lopesom. Debitantski album grupe objavila je portugalska izdavačka kuća Clean Feed, a portugalski časopis Jazz.pt proglasio ga je najboljim albumom 2008. godine. Diskografija im uključuje još “Live in Madison” i “Electricity”, obje u izdanju Ayler Records iz Francuske, te nedavno objavljeni “Believe Believe”, nastao kao rezultat njihove posljednje turneje u SAD-u. Kvartet čine Lopes na gitari, Rodrigo Amado na tenor saksofonu, Aaron González na kontrabasu i Stefan González na bubnjevima. Članovi kvarteta dijele duboko razumijevanje međusobnih glazbenih stilova i uzajamnu predanost improvizaciji.

Ovaj suradnički pristup rezultira intenzivnim nastupima koji oduševljavaju publiku i ističe snagu spontane glazbene kreacije. Vođa kvarteta Luís Lopes potekao iz rock i blues okruženja, a istraživanje free jazza ga je ponukalo da se posveti improvizaciji. Tenor saksofonist Rodrigo Amado moćno i izražajno upotpunjuje Lopesovu gitaru, stvarajući dinamičan i nepredvidiv glazbeni dijalog. Kvartet zatvara energična ritam sekcija braće González. Mark Corarato s njujorškog portala ustvrdio je kako se njihova glazba neprekidno nalazi između punka, metala i cool jazza, a na sličnom tragu su i drugi kritičari koji su njihovu glazbu opisali kao spoj slobodne improvizacije i glazbenih pozadina iz kojih dolaze članovi benda u rasponu od post bopa do raznih agresivnih gitarističkih formi. Tijekom bogate karijere nastupali su na brojnim koncertima i festivalima diljem Europe i SAD-a.

LUÍS LOPES – električna gitara
RODRIGO AMADO – tenor saksofon
AARON GONZALEZ – kontrabas
STEFAN GONZALEZ – bubnjevi

Dansko-norveški jazz kvartet Emmeluth’s Amoeba istaknuo se na iznimno aktivnoj skandinavskoj glazbenoj sceni svojim osebujnim spojem free jazza i komorne glazbe. Bend predvodi mlada saksofonistica Signe Emmeluth, koja je posljednjih godina ostavila snažan trag svirajući s bubnjarem Krestenom Osgoodom, te kao dio Trondheim Jazzorkestera i Gard Nilssen’s Supersonic Orchestra. Pijanist Christian Balvig predvodio je vlastiti bend, ali i surađivao s danskom supergrupom Efterklang, te komponirao glazbu za velike orkestre poput Kopenhaškog filharmonijskog orkestra.

Gitarist Karl Bjorå godinama je na sceni improvizirane glazbe, te je snimao i nastupao sa svojim vlastitim grupama Megalodon Collective, Yes Deer i Aperture diljem Europe, SAD-a i Azije. Bubnjar Ole Mofjell je pak poznat po suradnji s norveškim pijanistom Jonom Balkeom, te norveškom gitaristicom Hedvig Mollestad. Njihov dinamičan, organski zvuk kreće se od free jazza do tradicionalnih jazz balada, a karakteriziraju ih besprijekorni prijelazi između komponiranog materijala i slobodne improvizacije. Eyal Hareuveni s portala Free Jazz Collective opisao je njihovu svirku kao vođenu “gotovo telepatskom vezom”, a to potvrđuju i njihovi koncerti hvaljeni zbog iznimnog intenziteta i sposobnosti zadržavanja pažnje publike. Tijekom dosadašnjeg djelovanja nastupali su i na prestižnim festivalima poput Saalfelden Jazz Festival, Artacts i Oslo Jazz Festival.

SIGNE EMMELUTH – saksofon
KARL BJORÅ – gitara
OLE MOFJELL – bubnjevi
CHRISTIAN BALVIG – klavijature

Upad u pretprodaji: 10 €
Upad na dan događanja: 13 €

U utorak 8. travnja u Močvaru stižu black metalci Cult of Fire uz podršku bendova The Great Old Ones i Caronte.

CULT OF FIRE

U sklopu svoje prve EU turneja benda Cult of Fire stižu i u Zagreb održati nastup za sve fanove old school black metala i prikazati svoju estetiku pod utjecajem hinduizma i budizma. Prvi jači trag na sceni su ostavili 2013. drugim albumom “मृत्यु का तापसी अनुध्यान”. Od tada su izbacili nekolicinu EP i live izdanja sve do 2020. godine kada izdaju dva full length izdanja “Moksha” i “Nirvana”. Za 2025. najavljuju novi album u ožujku tako da nas čeka presjek bogate karijere benda.

THE GREAT OLD ONES

Tko ne voli teme H.P. Lovecrafta? Još k tome dodamo black metal i eto dobitne kombinacije. Nakon drugog albuma, “Tekeli-li”, dobili su na značaju na međunarodnoj sceni te svirali na Roadburn festivalu, otvarali za Behemoth i svirali jedan od najvećih metal festivala na svijetu, Hellfest. Novi album, pod imenom “Kadath” izlazi u 1. mjesecu 2025. godine.

CARONTE

Talijanski okultni doom metal bend s 4 full length izdanja iza sebe, a peto im izlazi u ožujku 2025., tako da će svi bendovi na lineupu biti opremljeni novim soničnim oružjem. Šamanizam, Aleister Crowley i black metal… samo hit kombinacije u ovom paketu!

CRI Orchestra predstavlja album „In my next life I want to be a feedback” (Kopaton Records i Cantus) 8. travnja 2025. u 20:30h, u Kontejneru (Odranska 1/1).

Ulaznice po pretprodajnoj cijeni od 8,00 EUR možete pronaći na stranici Entrio.hr. Na dan koncerta koštat će 12,00 EUR.

Improvizatorski kolektiv CRIO za promociju se priprema na umjetničkoj rezidenciji u KONTEJNER-u.
CRI Orchestra – CRoatian Improvisers Orchestra kolektiv je koji okuplja dvadesetak hrvatskih glazbenika/ca koji djeluju na području eksperimentalne i improvizirane glazbe. Svoje polazište pronalazi u eksperimentalnoj glazbi, konceptualnom pristupu i gameplay kompoziciji, oslanjajući se na umjetničke prakse u kojima dirigent/skladatelj muzičke ideje s ansamblom komunicira gestama i znakovima: Conduction Lawrencea „Butcha“ Morrisa i Soundpainting Waltera Thompsona. Te znakovne jezike CRIO koristi kao jedan od alata skladanja u realnom vremenu.

Poticaj za osnivanje CRI Orchestra 2018. godine bio je postojanje sastava STiCRi (STyrian Improvisers CRoatian Improvisers), međunarodnog improvizacijskog orkestra štajerskih i hrvatskih glazbenika, koji su se okupili još 2014. godine na Audioart festivalu u Puli. Članovi kolektiva CRIO muzičari su različitih backgrounda i zajedničkog interesa za improvizacijske prakse i glazbene eksperimente, a svojevrsna polazišna eklektičnost ipak rezultira koherentnim kolektivom. Iako se odupire žanrovskim odrednicama, CRIO je zapravo svojevrsni avant-rock kolektiv koji prisvaja elektroakustičku kompoziciju i improvizaciju kao svoje alate izražavanja.

Nakon dvije godine pauze CRIO se okuplja kako bi predstavio vinilno izdanje In my next life I want to be a feedback (Kopaton Records i Cantus), snimljeno uživo 2023. u sklopu Muzičkog biennala Zagreb, u dvorani Gorgona MSU-a. Nastupima u Zagrebu i Puli prethodi umjetnička rezidencija u KONTEJNER-u tijekom koje će CRIO odlučiti na koji način predstaviti album koji je zabilježio grupnu improvizaciju.

Nastupaju:
► Maja Rivić, glas
► Tena Novak Vincek, violina, glas
► Nika Bauman, flauta
► Dani Bošnjak, flauta
► Grgur Savić, alt saksofon
► Mak Murtić, tenor saksofon
► Igor Pavlica, truba
► Luka Žužić, trombon
► Marko Grbac, elektronika
► Vibor Juhas, elektronika i noise box
► Nenad Sinkauz, električna i midi gitara, živa elektronika
► Neven Radaković, elektronika
► Luka Čapeta, električna gitara, efekti, noise box slike
►Josip Šustić, električna gitara, efekti
► Pavle Jovanović, električna gitara, efekti
► Leo Beslać, sintesajzer
► Alen Sinkauz, bas gitara, pulsar 23
► Marco Quarantotto, bubnjevi
Mateo Patekar – majstor tona
Hrvoje Pelicarić – majstor tona

Umjetnička rezidencija u KONTEJNER-u dio je projekta New Perspectives for Action mreže Re-Imagine Europe, koji sufinancira Europska unija.

U srijedu 9. travnja u Bunt Bar na razgovor i svirku dolazi Vilim Mance

Vilim Mance je mladi melankolični glazbenik iz Zagreba, vješt u samorastuživanju i pretakanju svojih mikropropasti u poeziju potpomognutu bravurama na gitari i usnoj harmonici.

“Voli nositi čizme koje njegovi prijatelji zovu Viljamovke, a tek nedavno je spoznao da taj naziv nije kompliment. Sve je vještiji u pisanju najava za koncerte i pretencioznim opisima samoga sebe u trećem licu. Najdraži kolač su mu boem kocke. Jer je boem,” predstavljase Vilim.

Zasada je objavio albume Bedroom Folk i Cheerful Love Songs te EP Arrival & Departure. Ako volite tugovati uz Leonarda Cohena, onda će vam i njegova glazba biti super.

Bolje od ovoga navabiti publiku ne zna i ne želi, a zašto je to tako reći će nam u razgovoru sa Svenom Popovićem koji kreće u 20:00, dok nakon toga slijedi svirka

CRIOrchestra u INK-u Pula će 9. travnja promovirati svoj album “In my Next Life I Want to Be a Feedback”

CRIOrchestra – CRoatian Improvisers Orchestra kolektiv je koji okuplja dvadesetak hrvatskih glazbenika/ca koji djeluju na području eksperimentalne i improvizirane glazbe. Svoje polazište pronalazi u eksperimentalnoj glazbi, konceptualnom pristupu i gameplay kompoziciji, oslanjajući se na umjetničke prakse u kojima dirigent/skladatelj muzičke ideje s ansamblom komunicira gestama i znakovima: Conduction Lawrencea „Butcha“ Morrisa i Soundpainting Waltera Thompsona. Te znakovne jezike CRIO koristi kao jedan od alata skladanja u realnom vremenu.

Nakon dvije godine pauze CRIO se okuplja kako bi predstavio vinilno izdanje “In my next life I want to be a feedback” (Kopaton Records i Cantus), snimljeno uživo 2023. u sklopu Muzičkog biennala Zagreb, u dvorani Gorgona MSU-a. Nastupima u Zagrebu i Puli prethodi umjetnička rezidencija u KONTEJNER-u (Zagreb) tijekom koje će CRIO odlučiti na koji način predstaviti album koji je zabilježio grupnu improvizaciju.

Poticaj za osnivanje CRI Orchestra 2018. godine bio je postojanje sastava STiCRi (STyrian Improvisers CRoatian Improvisers), međunarodnog improvizacijskog orkestra štajerskih i hrvatskih glazbenika, koji su se okupili još 2014. godine na Audioart festivalu u Puli. Članovi kolektiva CRIO muzičari su različitih backgrounda i zajedničkog interesa za improvizacijske prakse i glazbene eksperimente, a svojevrsna polazišna eklektičnost ipak rezultira koherentnim kolektivom. Iako se odupire žanrovskim odrednicama, CRIO je zapravo svojevrsni avant-rock kolektiv koji prisvaja elektroakustičku kompoziciju i improvizaciju kao svoje alate izražavanja.

Vrijeme: 20h
Upad: 10 eura

Ton majstori: Mateo Patekar i Hrvoje Pelicarić
Tehnička potpora: Audiolab d.o.o.
Dizajn plakata: Ana Kunej
Video produkcija: Camera clara – obrt za promotivno snimanje
Nastupaju:
Maja Rivić, glas / vocal
Tena Novak Vincek, violina / violin, glas / vocal
Nika Bauman, flauta / flute
Dani Bošnjak, flauta / flute
Grgur Savić, alt saksofon / alto saxophone
Mak Murtić, tenor saksofon / tenor saxophone
Igor Pavlica, truba / trumpet
Luka Žužić, trombon / trombone
Marko Grbac, elektronika / electronics
Vibor Juhas, elektronika i noise box / electronics, noise box
Nenad Sinkauz, električna i midi gitara, živa elektronika / electric and midi guitar, live electronics
Neven Radaković, elektronika / electronics
Luka Čapeta, električna gitara, efekti, noise box slike / electric guitar, fx, sound box slike
Josip Šustić, električna gitara, efekti / electric guitar, fx
Pavle Jovanović, električna gitara, efekti / electric guitar, fx
Leo Beslać, sintesajzer / synthesizer
Alen Sinkauz, bas gitara, pulsar 23 / bass, pulsar 23
Marco Quarantotto, bubnjevi / drums
Mateo Patekar – majstor tona / sound engineer
Hrvoje Pelicarić – majstor tona / sound engineer

Suluda simbioza jazz krautpunka iz Belgije i drone-folka iz Hrvatske i Poljske stiže u Močvaru 9. travnja.

Zarazne melodije i neodoljiv ritam zajednička su nit grupe Don Kapot koji svojom glazbom nemilosrdno ruše bilo kakve žanrovskih granica. Ovaj inovativni trio nudi energičnu, pomalo duhovitu mješavinu modernog jazza, kraut punka i afrobeata s pomalo poremećenim semplovima. Jedno je sigurno – Don Kapot svojim ludim nastupima melju sve pred sobom, a sada će se u to uvjeriti i posjetitelji Močvare.

Don Kapot su se na sceni pojavili 2018. godine svojim prvim, istoimenim albumom. Odmah su skrenuli pažnju na sebe te se nametnuli kao jedan od zanimljivijih live bendova na sjajnoj jazz sceni u Bruxellesu. Njihov pristup jazzu sve je samo ne uštogljena verzija ove glazbe koju su nam posljednjih desetljeća pojedinci počeli prodavati kao ‘pravi jazz’. Dapače, Don Kapot svojom inovativnošću i spremnošću da se igraju s raznim drugim pravcima pokazuju da je jazz živ onoliko koliko su glazbenici spremni pomaknuti se iz stereotipnog poimanja te riječi.

Don Kapot se itekako miče i to u svim smjerovima, a nakon prvog albuma objavili su ih još tri uz mnoga druga izdanja. Posljednji studijski rad je EP “Remedy” objavljen u studenom 2024. godine koji pokazuje svu snagu ovog benda. Don Kapot su Giotis Damianidis (gitara, bas), Viktor Perdieus (saksofon, flauta, drugi instrumenti) i Jakob Warmenbol (bubnjevi, sampleovi) i dolaze nas razvaliti.

“Donja jeka se pojavila niotkuda i ušla u legendu. Jasno nam je da smo malo pretjerali s ovom rečenicom, odnosno dijelom iste koja govori o ulasku u legendu, ali moramo malo pretjerivati s obzirom na ono što nam je ovaj bend napravio krajem prošle godine. Naime, iako praktično nitko nije čuo za njih, oni su sredinom prosinca objavili svoj album “Sunce te gleda”, a taj materijal je definitivno jedan od najboljim regionalnih albuma prošle godine,” poručuju organizatori.

“Sunce te gleda” bi se najlakše moglo nazvati drone-folk albumom. Mračna atmosfera prevladava cijelim albumom koji je naslonjen na južnoslavenske tradicijske napjeve. Tri pjevačice – Barbara Majnarić, Marta Derejczyk i Joanna Skowrońska svojim glasovima nose album, a minimalističku, ali sjajnu podlogu na raznim instrumentima na albumu je donio Sven Pavlović.

Ovaj album je pravi primjer uspješne simbioze tradicije s modernim, često i teškim glazbenim podlogama. Taj novi zvuk donio je svježinu pjesmama te pokazao da su sve poruke pjesama primjenjive i u današnje vrijeme. Donja jeka svojim radom priziva ritualnu funkciju glazbe, a prvi će koncertni nastup ovaj bend imati upravo na ovom koncertu, na pozornici Močvare.

Vrata 19:30, početak 20:30
Upad u pretprodaji: 12 €
Upad na dan događanja: 16 €

Grupa Buč Kesidi predstavit će svoj novi studijski album „Moderne veze“ na tri ekskluzivna koncerta u Ljubljani, Beogradu i Zagrebu.

„Moderne veze“, treće izdanje Buč Kesidija, bit će objavljeno u petak 4. travnja 2025. godine za LAA. Neposredno nakon izlaska fanovi će ga moći čuti u cjelosti na ekskluzivnom mini touru koji će obuhvatiti beogradski Dom omladine (sala Ameriakana) 6., ljubljansko Kino Šiška (sala Komuna) 8. te zagrebački Vintage Industrial Bar 9. travnja. Broj ulaznica za sve koncerte je strogo limitiran, a prodaja za sve koncerte počinje u srijedu 26. ožujka u 10:00.

„Moderne veze“ bit će prvo studijsko izdanje benda od prekretničkog albuma „Euforija“ iz 2019. zahvaljujući kojem su Buč Kesidi postali najveće mlado regionalno indie rock ime. Šest godina kasnije Luka i Zoran i dalje suvereno drže tu poziciju, a sad će je i učvrstiti s deset pjesama stvaranih još od 2022. godine

Prvi singl „Curimo po asfaltu“ donio je i prvi zvuk modernih veza, a nasljedile su ga je pjesme „Skupi snagu“ i „Trebaš mi“ predstavljene 2023. Točno na ovogodišnje Valetinovo grupa je izbacila i četvrti singl, izuzetno zapaženu „Tužne ljubavi“.

Buč Kesidi je bez sumnje najznačajnije regionalno glazbeno ime u zadnjih nekoliko godina. Novi album dolazi nakon velikog uspjeha albuma “Euforija” i istoimene turneje s kojom su obišli sve zemlje bivše Jugoslavije, proizveli ogroman hype u regiji, te snimili koncertni film. Rasprodali su stadion Šalata, rekordnih sedam koncerata u Zagrebu kao i beogradski stadion o čemu svjedoči album “Uživo sa stadiona Tašmajdan”, a još jedno priznanje ulovila je „Euforija“ kao drugi najprodavaniji strani vinil u Hrvatskoj u 2024. godini.

Kolektiv Jazzanova koji se nikad nije držao zadanih formata, održat će koncert 10. travnja, za mikrofonom im se pridružuje Wayne Snow, nigerijski umjetnik s berlinskom adresom

Nikad se ne pridržavaju jedne posebne scene ili zvuka, nikad ne slijede jednu posebnu tehniku ili format. Djelovali su kao DJ kolektiv, produkcijska kuća, plodan remix tim, radio programeri i prezenteri, vlasnici etiketa i kustosi. Oni su Jazzanova. Ovaj legendarni kolektiv stiže u live izdanju 10. travnja u Peti kupe.

Od prvog trenutka okupljanja kao skupine DJ-a 1995. godine, nije bilo predloška za ono što će Jazzanova biti. U svakoj su fazi morali sastavljati nova pravila i umjesto klasične grupe postali entitet u stalnom stanju. Od njihovog debitantskog albuma 2002. godine nude sjajnu mješavinu radikalnih eksperimentiranja i klasičnih zvukova. Sve to garnirano njihovim remiksiranjem, kuriranjem, DJ-anjem i nastupima uživo.

Stalno u studiju, remiksirajući i producirajući, izgradili su veze s drugim glazbenicima, dodirujući se uz neo-soul, broken beat, nu jazz, deep house i sve vrste drugih divnih zvukova, bez podlijeganja bilo kojem žanru. Među poznatim imenima s kojima su surađivali su Dixon, Âme, Henrik Schwarz, Ian Pooley, Carl Craig, Incognito, 4Hero i Masters at Work.

Na koncertima promoviraju album “In Between Revisited”, live posvetu njihovom debitantskom albumu In Between iz 2002. godine. Bio je tada prijelomni trenutak ne samo za Jazzanovu već i za rastući zvuk koji je spajao jazz, soul, elektroniku i broken beat.

U dočaravanju takvog zvuka u Petom kupeu pomoći će im Wayne Snow, nigerijski umjetnik s berlinskom adresom. Ovaj glazbenik s neospornom toplinom daje suvremeni pogled na osunčane vibracije iz svoje domovine s neo-soulom, alternativnim popom, soultronicom i jazzom.

Večer će zaključiti Daniel Best, član kolektiva Jazzanova i DJ s više od dva desetljeća iskustva za pultom, kombinirajući jazz, soul, reggae, rare groove, disco, house i druge zvukove.

Ulaznice su u prodaji.

Antuna Aleksu publika je upoznala kao trombonistu bendova Porto Morto i JeboTon Ansambla te gitarista i pjevača benda Trophy Jump.

U posve novom kantautorskom izričaju Antun je 2023. objavio album “Poyy” pod umjetničkim imenom IDEM i u kratkom roku postao glasom generacije.

Svojom bittersweet notom dotiče sve njemu bitne teme kroz pjesme zamišljene da prvenstveno budu hit njemu samome, a potom potencijalno i široj publici.

Njegova glazbena formula je uspjela: iza njega su brojni nastupi po klubovima i festivalima diljem regije, dvodnevna rasprodana koncertna promocija prvog ali i drugog albuma te osvojeni Porin za novog izvođača godine i tri Rock&Off nagrade (Veliki prasak, Rock&Off izvođač godine i album godine).

Drugi album “CIAO”, najavljen singlovima “Slušat Pank”, Raspadam” i “Jadanja”, izašao je krajem 2024. te je također odlično primljen od strane publike i kritike.

Na krilima novog albuma IDEM je rasprodao Tvornicu kulture tri mjeseca prije koncerta te je dodan drugi dan u klubu Boogaloo, a sve će to ispratiti i regionalnom klupskom turnejom u sklopu koje nam stiže u Zadar 12. travnja, u pratnji benda kojeg uz Antuna čine basist Marko Marinović, bubnjar Ivan Marinović, gitarist Vlado Remeš i klavijaturist Marin Tandara.

Kao predgrupa, nastupit će mladi zadarski bend Treći kat kojeg je 2021. okupila nastavnica glazbene umjetnosti u Gimnaziji Vladimira Nazora Iva Mustać Klarić, s ciljem otkrivanja i razvijanja glazbenog talenta kod učenika.

Postava se mijenjala kroz godine rada, a današnju čine pjevač Karlo Klarić, bubnjar Šimun Barić, basist Damjan Vukoje Peranić, Andrija Vulić na solo gitari i Bartol Vukušić Bokan na ritam gitari.

Iza njih su brojni koncerti među kojima ss ističu nastupi na zagrebačkom Supervalu i na festivalu u Firenzi.

Iako su završili sa srednjom školom i upisali željene fakultete, ljubav prema glazbi drži ih i dalje na okupu pa i dalje vježbaju i kako kažu, s velikim veseljem iščekuju nastup u Polivalentnoj dvorani Providurove palače 12. travnja.

Koncert počinje u 21,30 sati a ulaznice po cijeni od 10 eura su dostupne putem Entrio sustava i na ulazu u dvoranu sat vremena prije početka koncerta.

Napomena: Povodom velike međunarodne utrke Zadar Night Run 2025., koja se održava istu večer, organizatori Urbofon Live programa pripremili su promo cijenu ulaznice za trkače koje pozivaju na zabavu u Providurovu palaču.

O Urbofon Live programu

Urbofon Live je cjelogodišnji koncertni program koji prati domaću nezavisnu glazbenu scenu zamišljen kao svojevrsni nastavak na radijsku emisiju Urbofon koja se od 2018. godine emitira na HR Radio Zadru. Ciljevi programa su razvoj i upoznavanje publike s recentnom hrvatskom nezavisnom glazbenom scenom, jačanje lokalne glazbene scene kroz povezivanje i umrežavanje s glazbenicima iz cijele Hrvatske, pozicioniranje Zadra na koncertnu kartu urbane glazbene scene u Hrvatskoj, razvoj kompetencija mladih u području kulturnih i kreativnih industrija kroz volonterski program i iskustveno učenje. Program je sufinanciran sredstvima Ministarstva kulture i medija, uz sponzorstvo HDS ZAMP službe, održava se u suradnji s Koncertnim uredom Zadar, Udrugom Prizma i uz podršku Papice, Brewa, Varoške pivovare i Troopera.

U zabočkom Regeneratoru u subotu 12. travnja nastupit će We Hate You Please Die i Peach Pit.

Porijeklom iz Pariza, francuski We Hate You Please Die je bend kojeg je teško odrediti. U jednakim dijelovima zajedljivi punk rock bijes, čangrizavo garažno pop ushićenje, razuzdano poticanje na revoluciju i mračno poetična introspekcija, ova mlada avangardna tročlana skupina kao da uživa u zbunjenosti koju izazivaju. Članovi benda su se najbolje sami opisali, opisujući svoj najnoviji album “Chamber songs”: “Od post-punka do garaže preko popa, ovaj put sve je moguće. Ako su teme teške, zabava nije zanemarena, jer ako je ovaj visceralni bijes još uvijek u našim želucima, ne smije nas spriječiti da plešemo s ostatkom tijela.”

S novim albumom “Chamber Songs”, We Hate You Please Die otkrivaju stranice svog osobnog dnevnika sastavljenog od ljutitih tekstova pod utjecajem punka i riot girls pokreta. Na pozornici, iskrenost Chloé, Mathilde i Josepha stvara emocije i ludilo te prenosi energiju njihovog oslobađajućeg svemira. Između napetosti i nasilja, trio svoju inspiraciju crpi iz buke koliko i iz introspekcije. Postanite dio tog svemira i oslobodite se na koncertu u Regeneratoru u subotu, 12. travnja.

Kao domaća podrška gostima iz Francuske u Regenerator stiže Peach Pit iz Zagreba. Ponekad naiđete na neki “lokalni” bend koji vas jednostavno natjera da kažete “wow, ovo se kod nas događalo”! Peach Pit jedan je takav bend. Precizni koliko i sirovi, ovaj instrumentalni power trio tuče hladnu matematiku još od sredine 90-ih, bez emocionalnih primjesa, ali s uvijek modernom oštrinom. Ovdje se ne radi o inferiornoj domaćoj kopiji, već sastavu koji bez problema može stajati rame uz rame s bilo čim. Gitaru i bubnjeve okupiraju već sad dugo etablirani Franjo Glušac i Bruno Vorberger, dok Mihael Bele svira bas (te ponekad izrađuje bendu aluminijske gitare, mikrofone, pojačala, producira).

Koncert zajedničkim snagama organiziraju Regenerator i Gokul. Nakon koncerta ostanite u regeneratoru i zaplešite uz DJ Knežu koji će vas vratitiu 90-e i 2000-te godine; kroz eurodance, pop, cro dance trash, techno, plesne hitove strane i domaće glazbe. Ulaznica za koncerte vrijedi i za after party Dance Hard with DJ Kneža.

Ulaz 20:00
Peach Pit: 20:30 – 21:15
We Hate You Please Die: 21:30 – 22:15

Ulaznice u pretprodaji 8 EUR, na dan koncerta 12 EUR

Nevidljiva scena u subotu 12. travnja u 21:30 dovodi Šizu.

Šiza je bend koji ne ostavlja prostor za ravnodušnost. Marko Kuhar (bubanj) i Bruno Antolić (bas/vokal) čine sirovi, beskompromisni duo koji je u samo nekoliko godina uspio redefinirati granice domaće alternativne scene. Njihov zvuk odjekuje negdje između garažnog rocka i post-punka, s riffovima koji režu i ritmovima koji udaraju ravno u pleksus.

Debitantski album “Pristojnost iz malog prsta izgubila se u srednjem” (2021.) odmah ih je smjestio u vrh regionalnih izdanja te godine, dok je nasljednik “Zebra” (2024.) samo potvrdio da Šiza nije prolazna pojava, već bend koji pomiče granice. Singlovi “Reflektori od sunca”, “Ponašaj se tako i kad nitko ne gleda” i “Voli” nastavljaju njihov prepoznatljiv zvučni udar – glasan, prkosan i nepokolebljiv.
Oni ne obećavaju, oni isporučuju. Očekujte neobuzdanu energiju, znoj i distorziju u najboljem mogućem obliku.

“Nevidljiva scena” je program kojega klub Azimut iz Šibenika i udruga Kolektiv 4B, uz potporu Ministarstva kulture i medija, provode od svibnja 2021. godine. Cilj “Nevidljive scene” je promocija nedovoljno afirmiranih domaćih alternativnih glazbenika.

Ulaznica 7 eura u pretprodaji (Entrio.hr) i 8 eura na dan koncerta na ulazu.

Promocija jednog od najboljih albuma prošle godine, “Bilo je sada” hrvatske etno supergrupe Dunije održat će se u utorak 15. travnja u Močvari.

Malo je domaćih etno/world music albuma koji su posljednjih godina dobili toliku pažnju javnosti poput “Bilo je sada” grupe Dunije. To nije ni čudno kada se zna da su Dunije na neki način supergrupa, a o tome govori i samo ime benda – članice su Dunja Knebl, Nina Romić i Jelena Galić, odnosno — DUNIJE.

Vrata 19:30, početak 20:30
Upad u pretprodaji: 13 €
Upad na dan događanja: 17 €

Hot 8 Brass Band, jedan od najpoznatijih američkih marching bendova, dolazi u zagrebački Vintage Industrial Bar u utorak 15. travnja 2025.

Nagrađivani paradni bend na velikoj turneji promovira aktualni dugoočekivani album “Big Tuba”, a prateći datumi vode ih po američkoj zapadnoj obali i Europi, te će ovog proljeća posjetiti Zagreb.

Hot 8 Brass Band vuče tradicionale jazz utjecaje iz svog grada New Orleansa, a poznati su po kombiniranju elementa funka, hip-hopa i rapa. Kolektiv je osvojio Grammya za svoj doprinos na albumu Jona Batistea “We Are”, ali i nominaciju za najbolji regionalni roots album za svoje izdanje  “The Life & Times Of…”. Probijajući granice žanrova, bend je surađivao s imenima kao što su Blind Boys of Alabama, Basement Jaxx ili Alice Russell, te nastupao s Mos Defom, Lauryn Hill, Mary J Blige kao i Georgeom Ezrom.

Prvi album “Rock With The Hot 8” objavili su nakon uragana Katrina, a ta glazba je bila okosnica izgradnje nove zajednice. Njihova verzija pjesme “Sexual Healing” bend je lansirala u zvijezde, pa je i Snoop Dogg obradio pjesmu “What’s My Name (Rock With The Hot 8)”. Uslijedio je album “The Life & Times Of.. The Hot 8 Brass Band” nominiran za Grammyja, a “Vicennial…”, “On The Spot” i “Take Cover” odali su počast glazbenoj tradiciji njihovog grada i kreirali vlastito naslijeđe. Novi album “Big Tuba” The Observer proziva trijumfalnim povratkom, The Times ih naziva najviše funky sastavom New Orleansa, a BBC jednim od najboljih live bendova.

Hot 8 Brass Band postalo je legendarno ime i dominantna glazbena sila New Orleansa, a njihova moćna glazba proširila se velikim svjetskim pozornicama poput onih na festivalima Glastonbury, Fuji Rock ili Roskilde. Uz brass pristup glazbi i kombiniranju s hip-hopom i funkom, njihov izričaj utjelovljuje spontanu energiju uličnih zabava. Prilika za čuti njihov nastup uživot je ovog proljeća u Vintage Industrial Baru.

Ulaznice su u prodaji od ponedjeljka, 10. veljače, po cijeni od 20 eura za early bird, najkasnije do 6. ožujka. Od 7. ožujka do 14. travnja cijena će im iznositi 22 eura, a na dan koncerta 25. Kupiti se mogu na prodajnim mjestima I online na Core Eventu.

Svestrana glazbenica, višestruko nagrađivana saksofonistica, skladateljica, voditeljica benda i inovatorica Camilla George nastupa u Zagrebu u sklopu ciklusa Lisinski srijedom.

Publika u Lisinskom u srijedu, 16. travnja prvi će put imati priliku doživjeti lirski, lebdeći ton saksofona Camille George te uživo čuti njezine skladbe koje u pratnji trojice vrhunskih glazbenika odišu vitalnošću i užitkom besprijekorno stapajući nigerijske melodijske obrasce i londonske utjecaje.

Rođena u Eketu u Nigeriji, Camilla George odmalena je pokazivala zanimanje za glazbu, a osobito ju je privlačila ideja spajanja afričke i zapadne glazbe.

Odrasla je slušajući legendarnog nigerijskog glazbenika i političkog aktivista Felu Kutija te velikane saksofona Charlieja Parkera i Jackieja McLeana. Počela je svirati saksofon u dobi od 11 godina, kad je, pobijedivši na glazbenom natjecanju, osvojila besplatne poduke iz saksofona.

Vrhunsko obrazovanje i rad s velikanima

Studirala je i radila uz poznate saksofoniste, kao što su Jean Toussaint iz ansambla Art Blakey and The Jazz Messengers i “jedan od najkreativnijih britanskih saksofonista” Julian Siegel. Magisterij iz jazz-glazbe stekla je na Trinity College of Music, gdje je 2011. godine nagrađena stipendijom Archer za izvanredne izvedbe.

Polako je izgrađivala jedinstveni stil, koji mnogi nazivaju vizionarskim, zbog kojeg je danas izrazito cijenjena glazbena umjetnica na novoj londonskoj jazz-sceni.

Od 2009. do 2014. godine svirala je u poznatom sastavu Jazz Jamaica, koji je 2013. bio nominiran za MOBO nagradu. Sljedeće godine upustila se u vlastiti projekt predstavljanja budućih zvijezda nove britanske jazz scene.

Sa svojim je kvartetom 2017. objavila prvi album ‘Isang’ (znači putovanje na Camillinu materinjem ibo jeziku), koji je The Guardian opisao kao jazz koji te angažira i navodi na ples.

Superzvijezda jazza

Prvi album, kao i sljedeća dva, privukli su veliku pozornost kritike i publike; lansirali su je na ključne top-ljestvice i donijeli mnoštvo nominacija i uglednih nagrada.

Zaredala su se gostovanja i impresivne suradnje, a jedna od njih bila je s legendarnom Dee Dee Bridgewater koju se Camilla toliko dojmila na Londonskom Jazz Festivalu da je izjavila da je “svijet siguran jer imamo Camillu”.

Njezine nastupe i koncerte kritika redovito opisuje kao ‘istinski nezaboravne’, njezine skladbe kao ‘zrele i kreativne, udružene s uzvišenim solažama saksofona’, a nju kao ‘zlatnu djevojku jazza’ i ‘superzvijezdu jazza u usponu’.

Treći, posljednji album “Ibio Ibio” objavljen je 2022. godine, a Camilla ga je posvetila svojem plemenu Ibibio, narodu jugoistočne obale Nigerije: „’Ibio Ibio’ je slavlje korijena, stvaranja i zajednice. Ibibio ljudi zalažu se za zajednicu i zajedništvo, a u ovim sve čudnijim vremenima to je nešto što mi daje smjernice, nadu i utjehu.”

Njezina je glazba hipnotizirajuća mješavina afrofuturizma, hip-hopa i jazza, s politički usmjerenim podtekstom koji je povezan s njezinim nigerijskim identitetom i nasljeđem, odražavajući afričku povijest, kulturu i ropstvo.

Ulaznice za koncert, po cijeni od 35 €, dostupne su na blagajnama Dvorane Lisinski i online na lisinski.hr.

Najpoznatija world music grupa s Balkana, Mostar Sevdah Reunion, nakon šest i pol godina vraća se u Zagreb. Priredili su fantastičan koncert u rujnu 2018. u Boogaloou, a ovom prilikom Mostar Sevdah Reunion dolazi 16. travnja (srijeda) u Kino SC kako bi obožavateljima donijeli još jednu dozu sevdaha odlično zapakiranog u aranžmane koji koketiraju s jazzom, bluesom i soulom. Ulaznice se mogu kupiti online preko CoreEventa i na njihovim fizičkim prodajnim mjestima po cijeni od 29, 33 i 37 eura. Koncert je sjedećeg karaktera.

Predstavljati Mostar Sevdah Reunion gotovo je bespotrebno. Posebno je tomu tako kad se zna da je prošlo već 25 godina otkako je ova grupa, koju je osnovao Dragi Šestić, objavila svoj prvi, istoimeni album na kojem su predstavili sevdalinke u novom ruhu. Njihov pristup odmah je polučio uspjeh jer su im glazbu zavoljeli i stariji obožavatelji ‘bosanskog bluesa’, ali i nove generacije koje su tražile odmak od pomalo zastarjelih aranžmana u koje je sevdah u jednom trenutku uplovio.

Važnost Mostar Sevdah Reuniona je i u tome što je tijekom godina surađivao s mnogim legendama balkanske glazbene scene, ali i otkrivao neka nova imena. Već drugi album, “A Gypsy Legend”, snimili su sa Šabanom Bajramovićem dok su s Ljiljanom Buttler surađivali na tri albuma (“The Mother Of Gypsy Soul”, “The Legends Of Life” i “Frozen Roses”). Surađivali su i s Esmom Redžepovom, snimili album s Milutinom Sretenovićem Sretom (“The Balkan Autumn”), a još 2003. je na njihovom albumu “A Secret Gate” pjevala tada još široj javnosti nepoznata Amira Medunjanin. Kroz bend je prošlo još mnoštvo sjajnih glazbenika i pjevača, a trebamo izdvojiti i Ilijaza Delića, Nedeljka Kovačevića i Mustafu Šantića.

Posljednjih godina Mostar Sevdah Reunion vokalno je vodi mlada pjevačica Antonija Batinić. Ona je otpjevala sve pjesme s njihovog posljednjeg albuma “Lady Sings The Balkan Blues”, a koliko je to dobro napravila pokazuje i činjenica da je ugledni britanski časopis Songlines proglasio Mostar Sevdah Reunion najboljom grupom za 2024. godinu. U prosincu će biti objavljen i novi album, “Bosa Mara”, pa ćemo na koncertu čuti i pjesme s njega.

Mostar Sevdah Reunion uvijek su imali odličnu podršku publike u Zagrebu pa ne sumnjamo da će se to dogoditi i ovog puta. Ljubitelji sevdaha znaju da ih čeka emotivno glazbeno putovanje neusporedivo s bilo čim drugim dok svi oni koji sa sevdahom samo koketiraju, ali vole dobru glazbu, mogu biti sigurni da će im biti isporučena prava koncertna poslastica.

Klub Močvara ovih dana slavi svoj 26. rođendan pa ćemo sebe i publiku počastiti zanimljivim izdanjem “Podrži scenu!”, programa koji je upravo okosnica onoga što je bio temelj djelovanja Močvare i URK-a (Udruženje za razvoj kulture) kroz sve ove godine: podrška nezavisnoj sceni i nekomercijalnim izvođačima iz Hrvatske i šire.

Nastupit će tri zanimljiva izvođača s koprivničke lokalne alternativne scene: grupe Mycena, Wojtyla i Buš? Bum! Unatrag godinu dana, spomenute tri grupe pronašle su svoje mjesto na CD-izdanju kompilacijskog mini-albuma “Interactive Three”, podcrtanog i prigodnom suradnjom s Iv/Anom. Svi uključeni u ovaj diskografski projekt, prošle godine su uradili zanimljiv live paket-aranžman na koprivničkom terenu, u tamošnjem prostoru FUNK-a. Spomenuto fizičko izdanje mini-albuma u međuvremenu je rasprodano, naišavši i na diskretne, ali pozitivne kritike.

Cijenjeni psihodeličari predvođeni multi-instrumentalistom i gitarskim pick-up stručnjakom svjetskog glasa Aleksandrom Vrhovcem, Mycena se uživo pojavljuju u različitim permutacijama, a sukladno tome na svojim studijskim izdanjima i uživo redovito isporučuju spontanu egzotičnu izvedbu. Vrhovčev dosadašnji glazbeni rad nije stran zagrebačkoj publici, pred kojom je već nastupao ranije s njegovim grupama Grinded Grin i Acid Hags.

Subverzivni, samozatajni i strpljivi Wojtyla na lokalnoj koprivničkoj sceni redovito nastupaju i glase za jedan od iskrenih favorita publike, spontano kombinirajući metalski, hardcore i minimalistički bijes uz jednako bijesnu, društveno angažiranu liriku. Uz njihovo prvo predstavljanje zagrebačkoj publici ovom prigodom, Wojtyla su do sada objavili jedan EP (njihovo debitantsko samizdat-ostvarenje – “II.”), uz sudjelovanje na tri kompilacijska izdanja raznih izvođača (“KC Rock 22” u izdanju legendarnog Blind Dog Recordsa, “Nespojevi” u izdanju labela Ovozemaljske stvari i “Interactive Three” u izdanju labela Tonal Shifts), a u pripremi je i album prvijenac.

Avangardni kolektiv Buš? Bum! do sada je nastupao na nekoliko glasovitih lokalnih festivala – koprivničkom FIUK-u i križevačkom SUFFEST-u, uz suradnje s grupama Moskau i LoM, kantautorom Ivanom Grobenskim, te umjetnicima Zoranom Pavelićem i Antoniom Grgićem, s kojim su sudjelovali i u sklopu festivala “Perforacije”, gostujući u Zagrebu, Koprivnici i Rijeci. Orijentirani na izvedbene intervencije u prostoru, na koprivničkoj sceni prisutni već 8 godina, Buš? Bum! su tijekom 2023. objavili njihov odličan debitantski audio-uradak – ritualno obojanu i moćnu “Mrakulu”, koju će u sklopu svoje izvedbe uživo, ovom prilikom premijerno predstaviti i zagrebačkoj publici.

Elektro-samotnjak s popriličnim DIY-neredom nastalim kroz proteklih 25 godina (Narrow, Umrijeti za strojem, 1/2…), Iv/An uskoro objavljuje svoj 6. studijski album naslovljen “Writer’s Block”, s kojeg će u sklopu ove večeri premijenro izvesti odabir pjesama. Pokretač je spomenutog labela Tonal Shifts s kojim je startao tijekom 2021. godine, u čijem je katalogu izdanja do sada već okupio zanimljiva imena s lokalne i internacionalne muzičke underground scene – među njima podržavši i naše Koprivničance. U kontekstu virtualnog projekta Tral Neu, udružio je suradničke snage upravo s članovima Mycene, Wojtyle i Buš? Bum.

U srijedu 16. ožujka u VIB konačno stižu Cinkuši, dvostruki dobitnici Porina za najbolji album etno glazbe s albumima “Špiritus Sanctus” (2010.) i “Krava na orehu” (2018.) koji kao temelj svoje glazbe koriste bogatu narodnu baštinu Hrvatske, ponajviše iz kajkavskog govornog područja.

Cinkuši su izvrstan primjer «prevođenja» tradicionalnih pjesama u moderniji izričaj: eksplozivni dijelovi punka, freak-folka, briljantnih balada ili suptilnih kombinacija valcera i kabareta s primjesama neo-folk undergrounda.

Potpuno su otvoreni za mnoge metamorfoze rocka, psychedelica, jazza do tragova ekspresivne, pa čak i komorne glazbe, a to samo znači da se i mi trebamo prepustiti i zaroniti duboko u njihov svijet.

Vrata 20:00 h | Koncert: 21:10 h I Ulaznice: 13,00 € / 16,00€ | VIB & Grif bar & Dirty Old Shop

U Močvaru se 17. travnja vraća Bosco Sacro, ovaj put u kombinaciji s Kariti. Kulturna fuzija, atmosferični, sanjivi i gotovo fimski zvukovi, prisutnost na underground i nezavisnoj sceni te naposljetku, shoegaze i ambient žanr značajke su koje povezuju ova dva benda. Svojim glazbenim izričajem publiku pozivaju da se opusti, smiri, procesuira emocije i poput nekog dobrog proljetnog čišćenja – iza sebe ostavi ono što ne valja. Upravo ono što nam svima treba ovog proljeća!

Bosco je nastupio u gotovo rasprodanoj Močvari prije dvije godine, zajedno s bendom Color Haze, kao warm up za Beer Stone festival. Zanimljiv podatak jest da ovaj bend nastupa po neobičnim prostorima, npr. u kapelici šesnaestostoljetne vile – Chiesa Armena u Italiji. Ondje je i nastao njihov EP koji nosi naslov “Live at Chiesa Armena”, a koji će biti objavljen dan nakon koncerta u Močvari, 18. travnja.

Kao što naziv benda poručuje (u prijevodu “sveta šuma”), Bosco Sacro nas svojom glazbom uvodi u svijet tamnih i neotkrivenih prirodnih ljepota u kojima lutaju vile i neobična stvorenja, navodi na lagano njihanje u umirujućim zukovima te kroz mirne, ali snažno sugestivne vokale pomalo nalik na šapat, vodi do katarze. Baš kao i sam odlazak u prirodu nakon kojega se osjećate lakše, pročišćeno i skladno.

Bosco Sacro dolazi iz Italije, osnovani su godine 2020. Grupa crpi inspiraciju iz raznih izvora, od obredne narodne glazbe do avangarde 60-ih, nadrealističke poezije i psihodelije ispremiješane synth zvukovima, s natruhom slobodnih oblika koji im omogućuje da istodobno istražuju neotkriveni paralelni svijet eteričnog i proganjajućeg.

Njihov zadnji album “Gem” je objavljen u veljači godine 2023., a potpisuje ga glazbena kuća Avantgarde Music koja objavljuje black i doom metal bendove od godine 1994. Avantgarde Music, između ostalih, objavljuje i bendove kao što su Ulver, Katatonia, Behemoth, Panzerfaust, Rotting Christ, Solefald, Carpathian Forest, Abigor, Mesarthim i Nortt.

Bend čine Paolo Monti na gitari i pratećim vokalima, Giulia Parin Zecchin, vokalistica i autorica sithova, Luca Scotti na bubnjevima i pratećim vokalima te Francesco Vara na gitari i pratećim vokalima.

“Карити”, što na ruskom znači žalovanje ili oplakivanje mrtvih svoj glazbeni pravac opisuje kao “mourning folk”. Ovaj naziv je autoričina tvorevina nakon što ju je netko za intervju upitao kako bi opisala svoju glazbu. Aural Music label njenu glazbu definira kao “dark folk”.

Ostavimo li definicije i žanrovske kategorizacije po strani, važnije je ono što sama glazbenica želi postići svojom glazbom, a to je: izraziti tugu, bol te unutarnju agoniju i ono najvažnije – nadu. Smatra kako je “…sve što stvorimo, rezultat onoga što smo u nekom trenutku osjetili, vidjeli, čuli, doživjeli…” te da se bol jednako osjeti, bez obzira na to u kojoj državi obitavate.

Njeni nastupi se opisuju kao liturgični i katarzični, a pjesme su prepoznatljive po lyricsima koji će vas malo natjerati da propitate neke životne odluke.

Najnoviji album ove glazbenice zove se “Dheghom“, a objavljen je početkom 2024. godine.

Vrata 20:00, početak 21:00
Upad u pretprodaji: 10 €
Upad na dan događanja: 13 €

Nakon što su prošle godine prekinuli višegodišnju koncertnu pauzu, legendarni beogradski Jarboli napokon stižu i u Zagreb! U Vintage Industrial Baru promovirat će svoj novi album „Probaj golog muškarca“ u četvrtak, 17. travnja 2025. godine.

Beogradska grupa Jarboli osnovana je početkom devedesetih, a bend čine Boris Mladenović, Žolt Kovač, Nemanja Aćimović i Daniel Kovač. Kako oni sami kažu, sviraju ”istočnoeuropski rokenrol”, a već nekoliko desetljeća uživaju status legendarnog i kultnog benda na ovim prostorima. Nakon što su prošle godine prekinuli višegodišnju pauzu od nastupa uživo, publika ih je dočekala s oduševljenjem, a oni su se vratili jači no ikad. Novi album „Probaj golog muškarca“ objavljen je na etiketi Odličan hrčak i donosi deset novih pjesama koje su spremne za pozornice.

Jarboli su, nakon nekoliko godina sviranja po brojnim klubovima i skupljanja vjerne publike, svoj album prvijenac „Čizmanoga“ objavili 1996. godine. Na njemu su se uz studijske, našle i live snimke pjesama. Uslijedili su „Dobrodošli“ (1999.), godinu dana kasnije EP „Samo ponekad“, a zatim iznimno hvaljeno LP izdanje „Suvišna sloboda“ na kojemu se nalazilo čak 18 pjesama. Publiku su iznenadili 2003. godine novim zvukom i elektro EP-jem „Uslovna sloboda“ koji im je donio velike uspjehe. Nakon toga su objavili live izdanje „Jedan čovek, jedna rezolucija“ (2005.) snimljen na koncertu u beogradskom SKC-u te album „Buđanje proleća“ (2006.) i „Zabava“ (2011.). Tada je uslijedila kratka produktivna pauza koju su prekinuli 2015. godine singlom „Mladost“, a kraj 2024. godine donio je i potpuno novi album.

Omiljeni beogradski rokeri Jarboli nakon mnogo se godina ovog proljeća vraćaju u Zagreb kako bi s publikom proslavili svoje novo studijsko izdanje.

Ulaznice po pretprodajnoj cijeni od 15 eura dostupne su online na platformi CoreEvent, dok će fizičke ulaznice biti dostupne u Dirty Old Shopu od ponedjeljka, 23. travnja. Na dan koncerta cijena ulaznice iznosit će 18 eura.

Francuski kolektiv Nouvelle Vague vraća se u Zagreb. U petak, 18. travnja 2025., naime, stiže u Tvornicu kulture.

Povodom dvadesete godišnjice postojanja i objave novog albuma kolektiv kreće na veliku europsku turneju u sklopu koje će još jednom posjetiti naš glavni grad.

Ulaznice su dostupne u Tvornici ili online u sustavu CoreEvent.

Vieše informacija uskoro.

U nastavku Serije koncerata novog hrvatskog jazza u petak, 18. travnja, u klubu Oxygene (Županijska 7), s početkom u 21 sat, nastupit će Maja Rivić Quintet.

Maja Rivić Quintet izvodi autorsku glazbu, koja je, s koncepcijske strane, intiman odraz Majinog afiniteta prema jazzu i eksperimentalnom, poeziji i komornom, popularnoznanstvenom i impresionističkom, a s izvedbene strane, izraz muzikalnosti i sinergije pomno odabranih glazbenika, njihove neposrednosti i senzibiliteta.

Maja Rivić Quintet čine Maja Rivić (vokal, kompozicije, aranžmani), Mak Murtić (tenor saksofon), Hrvoje Galler (klavir), Hrvoje Kralj (kontrabas) i Borko Rupena (bubnjevi). U tijeku je priprema albuma Maja Rivić Quinteta, snimljenog u Artesuono studiju (Udine, Italija), koji uskoro možemo očekivati u izdanju Menarta. Službena promocija albuma održat će se na proljetnom izdanju Jazz.hr festivala 15. svibnja u zagrebačkoj Tvornici kulture, te će koncert kvinteta u Osijeku biti svojevrsna pretpremijera.

Ulaz: 8 EUR

Gazorpazorp, jedno od najvećih mladih imena srpske glazbene scene, stiže u Zagreb! Glasovi nove generacije orit će se Tvornicom kulture u subotu, 19. travnja 2025. godine kada će se autentični beogradski post punkeri predstaviti na pozornici u Šubićevoj.

Jedna od najvećih glazbenih nada regionalne alternativne scene, beogradski bend Gazorpazorp, napokon će zasvirati na pozornici Tvornice kulture i predstaviti svoj moderni rokenrol / post punk zvuk.

Ulaznice po cijeni od 10 eura dostupne su na blagajni Tvornice kulture, na svim prodajnim mjestima CoreEventa ili online na platformi CoreEvent. Na dan koncerta cijena ulaznice iznosit će 12 eura.

Belgijski glazbeni dragulj Hooverphonic, povodom 25. obljetnice kultnog albuma “The Magnificent Tree”, oduševio je hrvatsku publiku. Koncert je zakazan za 19. travnja 2025. u klubu Boogaloo.

“The Magnificent Tree” – bezvremenski album u gudačkoj izvedbi

Prije dvadeset i pet godina doživjeli smo prelazak u novo tisućljeće, a također smo imali priliku prvi put čuti jedan od najikoničnijih elektroničkih albuma. “The Magnificent Tree”, album koji je redefinirao belgijsku i europsku pop scenu, ove godine slavi svoju 25. obljetnicu. Ovo remek-djelo donijelo je nezaboravne hitove poput “Mad About You”, “Vinegar & Salt”, “Out of Sight” i “Jackie Cane”. S eteričnim vokalima Geike Arnaert u prvom planu, album je označio prekretnicu u karijeri benda, ističući njihov autorski talent i zvučnu evoluciju.

Spoj trip-hopa, pop senzibiliteta i orkestralnih elemenata na albumu osvojio je publiku diljem svijeta, donoseći bendu priznanje kritike i odanu bazu obožavatelja. Na turneji povodom obljetnice ovog albuma, bend će publici pružiti jedinstveni doživljaj uz pratnju gudačkog kvarteta, što će cijelom događaju dati posebnu ljepotu.

Koncert u Zagrebu predstavlja jedinstvenu priliku za sve ljubitelje glazbe da se vrate u 2000. godinu, kada je album prvi put ugledao svjetlo dana i postao globalna senzacija. Snaga “The Magnificent Tree” leži u njegovoj sposobnosti da spoji eterične vokale Geike Arnaert, bogate orkestralne aranžmane i zaraznu pop energiju s trip-hop senzibilitetom. Nije bez razloga album bio na Ultratop ljestvici više od dvije godine i postao jedan od najprodavanijih belgijskih albuma svih vremena!

Hooverphonic i hrvatska publika: ljubav koja traje

Hooverphonic je bend koji nikada nije pristajao na uhodane staze. Osnovan 1995. godine, bend je od samog početka osvojio srca hrvatskih fanova. Više od 30 godina usavršavaju svoj prepoznatljiv zvuk, a Alex Callier (autor pjesama/producent) i Raymond Geerts (gitarist) ostali su okosnica benda kroz sve godine. Nakon brojnih suradnji s iznimnim pjevačicama, od 2020. godine ponovno uživaju u zajedničkoj suradnji s legendarnim glasom Geike Arnaert.

Kroz godine, Hooverphonic je evoluirao od mračnog trip-hopa do toplijeg, orkestralnijeg zvuka, balansirajući između psihodelije, zaraznog popa i zvučne kulise koja podsjeća na tamo neki nepostojeći film. Njihov glazbeni put do “The Magnificent Tree” obilježen je inovacijama, umjetničkim rastom i predanošću pomicanju granica elektroničke i alternativne glazbe. Taj album ostaje bezvremenski klasik, s jasnim pečatom benda i postavljenim temeljima za daljnji uspjeh.

Njihova glazba odražava beskrajnu kreativnost i sposobnost pomicanja granica žanrova, a povratak Geike Arnaert dodatno je osnažio njihov jedinstveni zvuk. Zagrebačka publika sada ima priliku ponovno uživati u njenim eteričnim vokalima, koji su obilježili ne samo The Magnificent Tree, već i cijelu jednu eru moderne glazbe.

Spremite se za najluđi koncert godine, jer 19. travnja, Ichi-Bons dolaze u Zagreb i donose sa sobom nezadrživu energiju i zvuk koji pomiče granice. Ako volite glasni zvuk garage rocka, sirove vibracije rockabillyja i neponovljiv šmek vinilnih klasika, ovo je događaj koji ne smijete propustiti.

Ovaj razuzdani rock ‘n’ roll bend, čiji je zvuk inspiriran zaboravljenim surf, garage i rockabilly 45-icama, s lakoćom spaja energičan nastup s autentičnim vinilnim vibraijama, stvarajući nevjerojatan glazbeni doživljaj. Ichi-Bons su poznati po nevjerojatnoj snazi svojih live nastupa – a ovo neće biti iznimka.

Ne zaboravimo ni njihov impresivan popis prethodnih nastupa – Ichi-Bons su podijelili pozornicu s glazbenim legendama poput Jacka Whitea i The Damned, a sad je i vaša prilika da doživite njihov nevjerojatan show uživo.

“Pridružite nam se 19. travnja u Zagrebu, jer Ichi-Bons donose pravu glazbenu eksploziju koja će vas ostaviti bez daha,” poručuje organizator.

„Kanfanar, grad bluesa“, naziv je projekta u sklopu kojeg će 20. travnja u Kanfanaru biti održan 4. Blueskrs, jednodnevna glazbena manifestacija koja će ponovno ovo mjesto pretvoriti u središte bluesa, kako u Istri, tako i u Hrvatskoj. Fešta, nastala kao svojevrsni hommage Francijevoj akciji „Jušto u podne“ koju je znao godinama održavati u Kanfanaru, već je dugogodišnja tradicija.

Uz slogan „Zajno pokle užine“ manifestacije počinje u 15 sati i trajat će do otprilike 20 sati, dok line up čine, uz domaćine Edi East Trance Blues predvođene Edijem Maružinom, i pulski Saša 21, bend lidera bivših KUD Idijota, Saše Verude, zatim Banda Meidling iz Beča, tršćanski blueseri Blue Cheese, te jedan od najvećih rock talenata riječke scene Izet Medošević sa svojim Borghijama. Program će otvoriti labinjonski duo Ljuna & Jona, te Barban Stonesi. Napomenimo da uz Edi East Trance Blues ponovno nastupa ponajbolji blues harmonikaš Hrvatske Krešo Oremuš, koji praktički postaje član benda.

Program se održava tamo gdje blues dotiče Istru, u Parku na kanfanarskoj placi, a gdje će se glazba stopiti s pršutom, špaletom, sirom, čak i Juanovim buritosima, a ovogodišnja atrakcija je uskrsna maneštra chefa Jacks Meksa. Na Blueskrsu će biti upriličen i 4. Skup Natprirodnih vinara Istre, malo druženje s autorima prirodnih, organskih, biodinamičkih i orange vina. Predstavit će se vodeći istarski vinari: Piquentum, Clai, Ghira, Makino, Dvorić, Rawino i Šuran koji su ujedno i prijatelji bluesa. No, posebno je iznenađenje pridruživanje Skupu vrhunskih slovenskih prirodnjaka Radovana Šumana i Marka Fona, pelješkog asa Denisa Bogoevića-Marušića sa svojim vinima Križ, te Istrijana Ipše koji se po prvi put pridružuje skupu. Ulaz je besplatan, vina će se moći i kušati, a blues upijati. Organizatori su Udruga Gustafi i Općina Kanfanar koji će se do Uskrsa potruditi pripremiti još koje iznenađenje.

Goulash Disko, Preach The RIČ i Sea Sound udružuju snage u proslavi 4:20 uz neka od najboljih hip-hop i dub/bass/jungle glazbenih imena iz UK-a. Boje lokalne scene brane najsvježiji hip-hop i reggae zvuci iz Zagreba i šire. U nedjelju 20. 4. u Dva osam stižu Babylon Dead (UK) + No Ice Cream sound ft. Berise (UK/IT), uz domaću podršku: Groove Playaz, Green Hill, Rić, BARS, Little Vex i Yves Taquet.

Babylon Dead, sastoji se od dva najcjenjenija umjetnika koje je u posljednjem desetljeću iznjedrio britanski hip-hop krug, njihovo impresivno individualno djelovanje trebao bi biti više nego dovoljan dokaz da će Babylon Dead usijati i zapaliti Dva osam, destilirajući njihov najsvježiji Dark Ragga Hip Hop zvuk. Na mikrofonu je Jman, čovjek koji je proteklih nekoliko godina stekao reputaciju da je u stanju uništiti svaki riddim koji mu se nađe na putu. Iza pulta nalazi se Illinformed, vjerojatno jedan od najboljih producenata koji trenutačno djeluju u UK-u, gdje bez imalo sumnje uživa status dobavljača najboljih ‘head nod’ beatova.

No Ice Cream sound ft. Berise (UK/IT), Jman dolazi sa svojom dub/reggae/jungle bass ekipom te dovodi i posebnog gosta – Berise na mikrofonu, koji će protresti zgradu teškim bas linijama i MC-janjem svjetske klase, do ranog jutra.

Lokalnu podršku na 4:20 pružaju Groove Playaz, Green Hill, Rić, BARS, Little Vex i Yves Taquet. Poznata imena domaće scene, koji će u ovoj večeri najbolje dočarati atmosferu i ispreplesti zvukove tri festivala: Goulash Disko, Preach The RIČ i Sea Sound,

Cijena ulaznice:

• 12,00 € u pretprodaji
• 15,00 € na ulazu u klub
• 8,00 € za studente, uz predočenje X-ice, na ulazu u klub

Osim putem interneta, ulaznice se mogu kupiti u dućanu ploča PDV, na prvom katu Pločnika, u Međimurskoj ulici 21 u Zagrebu.

Buntu će ugostiti istinskog pankera koji je već nekoliko puta svirao u Hrvatskoj, Grega Rekusa. Rekusova strast prema glazbi puca po šavovima. Ona je pokretačka sila koja ga neprestano vodi na put i tjera da izbacuje album za albumom pun folk punk energije. Tijekom nastupa uživo, publika ima priliku vidjeti izvođača koji pozornicu doživljava kao svoj dom. S visokim nivoom energije i zaraznim entuzijazmom, Rekus ima prirodnu sposobnost povezivanja s raznolikom publikom iz cijelog svijeta.

Njegovi tekstovi govore o svakodnevnim iskustvima – poput ispijanja pića u omiljenom lokalnom baru ili istovremenoj sreći i boli koje donosi zaljubljivanje – ali se ne ustručavaju ni jasno izraziti političke stavove, obojene ljutnjom i frustracijom koja ih prati. Svaki stih isporučuje s nevjerojatnom snagom, kakvu rijetko koji solo izvođač može ponuditi, naglašavajući riječi svakim trzajem gitare i ritmom koji udara na svom ručno izrađenom stomp boxu.

Njegov trud već ga je odveo na mjesta za koja nije ni sanjao da su moguća – a po njegovom mišljenju, odavde se može ići samo prema gore.

Ovaj će Uskršnji ponedjeljak, 21. travnja, prvo razgovarati s novozagrebačkim piscem Svenom Popovićem, a zatim i svirati. Razgovor u 19h, svirka u 20h.

Između Grgovog razgovora i svirke uletjeti će Always the Bridesmaid. Akustični projekt inspiriran emo scene 90-ih, orgcore punka i drugih akustičnih sadboy spika. Očekujte tekstove o distanci, putovanjima, čežnjom i generalnu depresiju. Za ljubitelje bendova poput Alkaline Trio, Menzingers, Jawbreaker, Bright Eyes i The Mountain Goats.

Grčki Stoner Rock velikani 1000mods 21. travnja nastupaju u riječkom klubu Palach.

Od zadimljenih podruma do krcatih arena, 1000mods su postali jedan od najuspješnijih novih grčkih Rock bendova.

Poznati po neumornim turnejama i ikonskim albumima kao što su “Super Van Vacation” (2011.) i “Youth of Dissent” (2020.), inspirirali su generacije svojom jedinstvenom fuzijom teškog Groovea, Grunge utjecaja i Vintage Rock ozračja.

Svojim najnovijim albumom, “Cheat Death” (2024.) nastavljaju tradiciju i ponovno potvrđuju status velesile na svjetskoj Stoner Rock sceni.

Ulaznice: Ranograbilice su dostupne po cijeni od 15 €. Potom se cijena penje na 18 €, a na dan koncerta, ako ih ostane, koštat će 20€.

Belgijski glazbeni dragulj Hooverphonic, povodom 25. obljetnice kultnog albuma “The Magnificent Tree”, oduševio je hrvatsku publiku. Koncert zakazan za 19. travnja 2025. u Zagrebu rasprodan je u rekordnom roku, što potvrđuje koliko je hrvatska publika posvećena njihovom bezvremenskom zvuku. No, sjajne vijesti stižu za sve koji nisu uspjeli osigurati ulaznice – Hooverphonic će održati još jedan koncert u Zagrebu, 21. travnja 2025. u klubu Boogaloo.

“The Magnificent Tree” – bezvremenski album u gudačkoj izvedbi

Prije dvadeset i pet godina doživjeli smo prelazak u novo tisućljeće, a također smo imali priliku prvi put čuti jedan od najikoničnijih elektroničkih albuma. “The Magnificent Tree”, album koji je redefinirao belgijsku i europsku pop scenu, ove godine slavi svoju 25. obljetnicu. Ovo remek-djelo donijelo je nezaboravne hitove poput “Mad About You”, “Vinegar & Salt”, “Out of Sight” i “Jackie Cane”. S eteričnim vokalima Geike Arnaert u prvom planu, album je označio prekretnicu u karijeri benda, ističući njihov autorski talent i zvučnu evoluciju.

Spoj trip-hopa, pop senzibiliteta i orkestralnih elemenata na albumu osvojio je publiku diljem svijeta, donoseći bendu priznanje kritike i odanu bazu obožavatelja. Na turneji povodom obljetnice ovog albuma, bend će publici pružiti jedinstveni doživljaj uz pratnju gudačkog kvarteta, što će cijelom događaju dati posebnu ljepotu.

Koncert u Zagrebu predstavlja jedinstvenu priliku za sve ljubitelje glazbe da se vrate u 2000. godinu, kada je album prvi put ugledao svjetlo dana i postao globalna senzacija. Snaga “The Magnificent Tree” leži u njegovoj sposobnosti da spoji eterične vokale Geike Arnaert, bogate orkestralne aranžmane i zaraznu pop energiju s trip-hop senzibilitetom. Nije bez razloga album bio na Ultratop ljestvici više od dvije godine i postao jedan od najprodavanijih belgijskih albuma svih vremena!

Hooverphonic i hrvatska publika: ljubav koja traje

Hooverphonic je bend koji nikada nije pristajao na uhodane staze. Osnovan 1995. godine, bend je od samog početka osvojio srca hrvatskih fanova. Više od 30 godina usavršavaju svoj prepoznatljiv zvuk, a Alex Callier (autor pjesama/producent) i Raymond Geerts (gitarist) ostali su okosnica benda kroz sve godine. Nakon brojnih suradnji s iznimnim pjevačicama, od 2020. godine ponovno uživaju u zajedničkoj suradnji s legendarnim glasom Geike Arnaert.

Kroz godine, Hooverphonic je evoluirao od mračnog trip-hopa do toplijeg, orkestralnijeg zvuka, balansirajući između psihodelije, zaraznog popa i zvučne kulise koja podsjeća na tamo neki nepostojeći film. Njihov glazbeni put do “The Magnificent Tree” obilježen je inovacijama, umjetničkim rastom i predanošću pomicanju granica elektroničke i alternativne glazbe. Taj album ostaje bezvremenski klasik, s jasnim pečatom benda i postavljenim temeljima za daljnji uspjeh.

Njihova glazba odražava beskrajnu kreativnost i sposobnost pomicanja granica žanrova, a povratak Geike Arnaert dodatno je osnažio njihov jedinstveni zvuk. Zagrebačka publika sada ima priliku ponovno uživati u njenim eteričnim vokalima, koji su obilježili ne samo “The Magnificent Tree”, već i cijelu jednu eru moderne glazbe.

Ulaznice za dodatni koncert 21. travnja u Boogaloo klubu već su u prodaji putem sustava Entrio. Ako ste propustili priliku da nabavite ulaznice za prvi koncert, ovo je vaša druga šansa da doživite ovo jedinstveno koncertno iskustvo i uživate u izvedbi jednog od najznačajnijih albuma novog stoljeća.

Sa vodeće world music diskografske kuće Glitterbeata 22. travnja stiže nam El Khat ravno u Vintage Industrial. Bend sa berlinskom adresom, formiran u garažama i skladištima Jaffe, sliku svoje glazbe neprestano širi, prkoseći sukobima i podjelama. Njihov zvuk specifičan je spoj DIY perkusija i žičanih instrumenata, hipnotičnih jemenskih tradicionalnih napjeva, grubih orgulja i nervoznih ritmova.

Njihov posljednji album mute izašao je u rujnu prošle godine, a instrumenti koje koriste na albumu, poput blue gallona (zapravo vrč) ili kubane (nazvane po vrsti jemenskog kruha), izumi su vođe benda Eyal el Wahaba. Ovi ručno rađeni, unikatni instrumenti i reciklaža predmeta koje su drugi odbacili, i njihova umjetnička primjena samo su srce albuma.

Govoreći o “sadašnjem trenutku” na Bliskom istoku, El Khat poručuje: “Mi, arapski Židovi jemenskog podrijetla, osuđujemo rat u Gazi. Rat je ušutkavanje (mute), postupci vođa su ušutkavanje, podjela islama i judaizma ili bilo koje druge religije je ušutkavanje. Prosudba ljudi na temelju boje kože, mjesta rođenja ili etničke pripadnosti je ušutkavanje.”

Ulaznice su u prodaji putem Entrio sustava te u Dirty Old Shopu i Grifu, u pretprodaji cijena ulaznica je 15 EUR, a na ulazu cijena ulaznice bit će 18 EUR.

• Grif, Dirty Old Shop
• Entrio

Vrata 20:00
Koncert 21:15

Tidal Pull su osnivači, suci, porotnici i krvnici Big-Indie žanra. Po novome osnivači Post(-Big-)Indie žanra. Pobjednici u glazbi i ljubavi, gubitnici u pisanju pressova. Osobe koje previše vole točke i zareze. Bend koji voli biti bend. Petorica prijatelja koji vole biti prijatelji – PREDSTAVLJAJU: Akustični set… I ploču. U četvrtak 24. travnja u Bunt Baru.

Dođite na predstavljanje najkonceptualnijeg nekonceptualnog, ili najnekonceptualnijeg konceptualnog albuma ikad.

S bendom razgovara novozagrebači pisac Sven Popović. Razgovor u 20h, svirka u 21h.

U četvrtak, 24. travnja, zagrebački bend LibertyBell održat će koncertnu promociju svog prošlogodišnjeg albuma “Lisica” u prostoru Pri Nami.

Bend predvodi Zvonka Obajdin, poznata po projektima Svemir, Sjeverozapad i Rebel Star, a album “Lisica”, objavljen u studenom 2024., već je s tri uvodna singla najavio autentičan zvuk koji je osvojio publiku i kritiku.

LibertyBell spaja klavir i synthesizere s introspektivnim tekstovima iz dnevničkih zapisa, stvarajući specifičnu atmosferu na granici akustičnog i elektronskog. Glazba albuma progovara o izolaciji, odvojenosti i samoći, a upravo će u Pri Nami publika prvi put imati priliku doživjeti te pjesme uživo.

Ulaznice su dostupne putem KSET-ovog ticketing sustava po cijeni od 8 eura u pretprodaji, dok će na dan koncerta iznositi 10 eura.

Album “Lisica” dostupan je na svim glazbenim platformama.

Balkalar stiže u Attack 24. travnja.

Nastao 2016. godine, Balkalar je svoju inspiraciju crpio iz iskustva kontrabasista i vokalista Pavla na Ethno Bosni. Ujedinjeni strašću prema kulturnim melodijama, srednjoškolski prijatelji Pavle, Irma i Marko započeli su svoju glazbenu priču kao ulični svirači, osvajajući publiku autentičnim zvukom harmonije kontrabasa, violine i gitare. Dodavanjem ritmične energije perkusionista Ivana, njihov instrumentalni sastav dobio je svoju punu snagu.

Izlaskom s ulica na digitalnu scenu i koncertne pozornice, Balkalar je osvojio publiku diljem Europe, nastupajući na brojnim festivalima poput Balkan Trafik, Paléo, MittelFest, A to Jazz, Floating Castle, Goulash Disko, Seasplash Festivala i MOST:Balkan. Godine 2022. bend je izabran za sudjelovanje u kulturnom programu MOST: Bridge for Balkan Music EU, a u veljači iste godine objavili su svoj istoimeni debitantski album u suradnji s nezavisnom izdavačkom kućom JeboTon iz Zagreba. Godinu kasnije, ansamblu se pridružio višestruki instrumentalni virtuoz Marko Šturman, donoseći svjež umjetnički izričaj, dok je bend započeo suradnju s francuskom booking agencijom ZN Production.

Balkalar nije samo glazbeni sastav – oni su kulturna revolucija, brišući generacijske granice i razbijajući predrasude da je tradicionalna balkanska glazba zastarjela. Kao ambasadori zvučne baštine Balkana, svojom energičnom, duhovitom i impresivnom izvedbom nastavljaju promovirati međunarodnu suradnju, jačati umjetničke profile i neprestano inovirati svoj glazbeni izričaj.

Vrata: 𝟮𝟬:𝟬𝟬

Ulaznice: €𝟴/€𝟭𝟬 (<𝟭𝟴 𝗳𝗿𝗲𝗲)

Iako u Zagrebu imaju već pozamašan fanbase, u Močvaru u četvrtak 24. travnja po prvi put dolazi makedonska senzacija Funk Shui, trio koji badass funk ritmovima i zaraznim melodijama gazi sve pred sobom.

U svijetu u kojem dominira predvidljivost, Funk Shui odbacuju sigurnost poznatog i hrabro ulaze u neistraženo. Njihova glazba nije samo zbir instrumenata, već sinteza osjećaja – nostalgije, nade i nečega što se može opisati samo kao neizgovorena čežnja. Na razmeđu soula, rocka i elektronike, ovaj bend postavlja pitanje: “Što glazba danas treba biti?” Odgovor na to pitanje moći ćete doživjeti uživo 24. travnja 2025. godine, kada će Funk Shui nastupiti u Močvari.

Funk Shui je makedonski bend osnovan 2010. godine u Skoplju, poznat po svom eklektičnom pristupu glazbi koji spaja funk, rock, soul i suvremenu elektroniku. Bend je započeo kao eksperiment s različitim stilovima, no ubrzo je pronašao svoj jedinstveni zvuk koji trenutno uživo izvode Luka Gjorgievski, Mihail Namichev i Martina Barakoska. Prvi album „Aether“ objavljen je 2012. godine i predstavio ih je kao inovativne glazbenike na makedonskoj sceni, dok im je drugi album, „R.E.M.“ iz 2015., donio širu regionalnu prepoznatljivost. Zahvaljujući neprestanom radu na usavršavanju svoje vizije i zvuka, produkcija benda prkosi jednostavnoj kategorizaciji, ali se najtočnije percipira kao uranjajuće iskustvo koje obuhvaća niz emocija, stilova i utjecaja.

Nedavna izdanja benda, „Veter“, „Ne Vreme“ i „Magla“, popraćena zadivljujućim videospotovima, samo su djelić njihovog novog albuma „Nikogash Pak“, objavljenog 2023. godine. Bend je nominiran za HEMI Music Awards2021. i 2023. te je bio dio INES Talents programa za 2021. i 2022. godinu. Osim u studiju, Funk Shui briljira na live nastupima, oduševljavajući publiku energičnim izvedbama na festivalima poput Eurosonic ESNS, MENT Ljubljana i Mondo.NYC. Članovi benda kontinuirano istražuju nove glazbene horizonte, što ih čini jednim od najinovativnijih bendova u regiji. Njihov rad odražava modernu glazbenu estetiku, ali s autentičnim balkanskim duhom koji ih izdvaja od drugih.

Vrata 20:00, koncert 21:00
Upad u pretprodaji: 10€
Upad na dan događanja: 13 €

Kompilacija “Zvučni zid” svojevrsni je nastavak izdanja “Zagreb Calling” koje je 2021. prikazalo presjek alternativne scene glavnog grada. Na toj novoj, dvostrukoj ploči, koncept je proširen na cijelu Hrvatsku, a album osim petnaest drugih izvođača predstavlja i deset klubova diljem zemlje koji podržavaju alternativnu scenu. Obje kompilicacije nagrađene su Porinom u kategoriji Najbolji album s raznim izvođačima.

Projekt naslova “Zvučni zid u Dubravi”, za cilj ima decentralizaciju urbane glazbene kulture u Zagrebu, te će kroz 7 koncerata i 6 uvodnih tribina pokušati alternativnu glazbenu scenu približiti publici van centra grada, te publiku iz centra dovesti u Dubravu.

U Dubravu tako 25. travnja dolazi Dimitrije Dimitrijević, kantautorski pothvat Dimitrija Simovića (basista i pjevača grupe Igralom).

Sve je započelo 2017. u Zagrebu, gdje su uz pomoć Ivana Grobenskog snimljena dva EP-a – “Južno” i “Ponestaće”.

Dimitrijević je nakon toga odsvirao preko 80 koncerata s namjerom da svoj zvuk pronađe u suradnji s uvijek drugačijim muzičarima u pratnji. Tako se u sklopu ovog projekta na binama duž regije smijenilo preko 20 različitih muzičara, što je dovelo do toga da stvoreni zvuk bude bogat i raznovrstan, te da se takav pretopi i u debitantski album “Čar-pitanje” kojeg je 2020. objavio MenArt. Na albumu se može čuti svojevrsna lirika Dimitrija Dimitrijevića praćena elementima trip hopa, bluesa, alternative, funka, synth popa, RnBja, elektronike i ambijentalne muzike.

Tri godine kasnije, 2023. Dimitrijević objavljuje drugi studijski album “Leđa mala” (MenArt) također u suradnji s producentom Vedranom Peternelom. Ovaj album predstavlja intrigantan pomak u odnosu na “Čar-pitanje” ali zajedničla nit postoji. Na nastupima koji slijede nova postava benda (Miloš Vojvodić – bubanj, Marko Lucijan Hraščanec– gitara / saksofon / klavijature, Sara Renar – klavijature i vokal, Vedran Peternel – klavijature i efekti, Dimitrije Simović – vokal, bas, gitara) izvoditi će cijelokupni novi album, kao i pjesme “More”, “Kovitlac, “Lepi su dani”, “Kamen” i ostale s prvog albuma.

Uz koncert i u sklopu programa „Zvučni Zid u Dubravi“, nakon višemjesečnog postava u Muzeju grada Zagreba, izložba „Zagreb na bis!“ postavljena je u predvorje Kulturnog centra Dubrava gdje ju možete pogledati do 13. lipnja.

Tijekom 2023. godine Muzej grada Zagreba pokrenuo je dokumentarni projekt „Nezavisna koncertna scena u Zagrebu“. Muzej je bilježio događaje, prikupljao, dokumentirao i muzeološki obradio građu koja svjedoči o alternativnoj koncertnoj sceni, bitnom i plodonosnom dijelu raznovrsne kulture Zagreba.
Izložba „Zagreb na bis!“ predstavlja rezultate dokumentarnog projekta i nema ambiciju prikazati cjelokupnost događanja, već izlaže presjek jedne godine na zagrebačkoj nezavisnoj koncertnoj sceni.
Koncerti nisu praćeni iz ugla glazbene kritike ili reporterskog izvještavanja, nego iz vizure „običnog“ konzumenta nezavisne kulture. Klubovi su za naznačene koncerte donirali ulaznicu voditelju projekta i promotivnu građu, bendovi su donirali potpisane setliste i poneku memorabiliju, fotografkinje i fotografi – suradnici na projektu, dokumentirali su unaprijed dogovorene koncerte, a autor dokumentarnog projekta je svaki koncert popratio kratkim zapisom o doživljenome.

Akteri nezavisne scene ovog puta predstavljeni preko institucionalne kulture, svjedoče o šarolikosti, aktualnosti, inovativnosti i bogatstvu društvenog i kulturnog života u Zagrebu.

Satnica:
19h – Tribina „Medijski zid“ (moderator Zoran Stajčić)
20h – Koncert

Ulaz je besplatan.

J.R. August, pravog imena Nikola Vranić, vodeći glazbeni talent u regiji, nastupa u rodnom Zaboku, u klubu Regenerator 25. travnja. Osvajač je čak 10 nagrada Porin, 5 nagrada Rock&Off i nagrade Music Pub Zlatka Turkalja, a nominiran je i za nagradu europsku glazbenu nagradu IMPALA. Nakon 10 godina karijere tijekom koje je objavio četiri albuma, J.R. August se sa svojim bendom prometnuo u jednog od najboljih koncertnih izvođača u regiji čemu svjedoči Porin za najbolji album uživo 2020. godine i rasprodani koncerti po klubovima i koncertnim dvoranama diljem Hrvatske.

Nakon niza zapaženih EP izdanja, godine 2019. potpisao je ekskluzivni ugovor s izdavačkom kućom Croatia Records pod kojom je objavio svoj debitantski album “Dangerous Waters”. Album je naišao na nepodijeljeno oduševljenje kritike, koja je J.R.-a proglasila glazbenikom svjetskog kalibra, kao i publike, koja je album prihvatila do te mjere da je u tjednu nakon objave bio najprodavaniji u državi – prvi put u povijesti da je album domaćeg izvođača koji pjeva na engleskom jeziku zauzeo to mjesto. Dangerous Waters je na većini kritičarskih top-lista proglašen albumom godine, uključujući i veliku Nacionalovu anketu u kojoj sudjeluje tridesetak najuglednijih glazbenih novinara i kritičara, a dobitnik je i nagrade emisije Music Pub Zlatka Turkalja (Drugi program Hrvatskog radija) za album godine.

Priznanja ovom posebnom talentu dosegnula su vrhunac na dodjeli glazbene nagrade Porin 2020. godine: J.R. August i njegov debitantski album osvojili su ove prestižne nagrade u čak tri kategorije; za alternativni album, za najboljeg novog izvođača i za album godine – prvi put u povijesti da je album na engleskom jeziku osvojio tu nagradu. Iste godine August je slavio i na dodjeli Rock&Off nagrada. Tamo je osvojio nagradu za “veliki prasak” godine, Rock&Off izvođača godine i album godine. Konsenzus kritike je da je riječ o glazbeniku spremnom za svjetske uspjehe, a da i međunarodna scena počinje prepoznavati o kakvom talentu se radi potvrđuje i činjenica da je “Dangerous Waters” bio nominiran za Impalu, europsku nagradu za indie album 2020. godine. Definitivna je to potvrda da veliki Coldplay nije bio u krivu kada je J.R.-a na svojoj stranici predstavio kao svjetski potencijal 2012. godine.

U narednoj 2021. godini osvojio je Porina za najbolji live album za album “Live at Hrvatski glazbeni zavod”, ali i onoga za najbolji videospot, za pjesmu Dangerous Waters. Iste godine osvojio je još dvije Rock&Off nagrade, za najboljeg rock izvođača i za najboljeg live izvođača.

U travnju 2022. godine, J.R. August je objavio svoj drugi studijski album, “Still Waters”, koji je, kao i njegov prethodnik, naišao na oduševljenje kritike i publike. Album je nominiran za Nagradu Rock&Off u tri kategorije, a 2023. osvojio je nagradu Porin u kategoriji Najbolji album alternativne glazbe.

J.R. je u 2024. proslavio 10 godina karijere, a najavio je i izlazak drugog live album čiji će izlazak proslaviti serijom koncerata po državi i regiji.

Ulaz 20:00 / Početak koncerta 20:30
Ulaznice u pretprodaji 12 eura / na dan koncerta 15 eura

Hugh Cornwell, originalni pjevač, gitarist i tekstopisac kultnih The Stranglersa, svirat će u Tvornici kulture. Jedan od najimpresivnijih svjetskih glazbenika na zagrebačku će se pozornicu popeti u petak, 25. travnja 2025. godine u sklopu europske turneje pod nazivom Fun Of The Fair, a u klub u Šubićevoj donijet će klasike kao što su „Golden Brown“, „Always The Sun“, „Nice ‘n’ Sleazy“, „Skin Deep“ i mnoge druge.

U listopadu ove godine Hugh je objavio dvostruki live album na ploči naslovljen „All the Fun of the Fair“ što će i biti povodom velikoj europskoj turneji. U travnju 2025. Cornwell kreće na tour u sklopu kojega će svirati u Parizu, Rimu, Wroclawu, Milanu, Madridu i drugim velikim gradovima, a sletjet će i na omiljenu pozornicu u Šubićevoj. Zagrebačka će publika u Tvornici uživati u velikim hitovima 70-ih i 80-ih godina, ali i suvremenim djelima ovog kreativnog glazbenog genija.

Early bird ulaznice po cijeni 25 eura već se nalaze u prodaji, a nakon što se rasprodaju cijena im se diže na 30 eura. Kupiti se mogu na blagajni Tvornice kulture na svim prodajnim mjestima CoreEventa ili online na platformi CoreEvent.

Proljeće je, a u svima teleološki nemir. U subotu, 26. travnja, Scena Ribnjak i KSET zajedno pokušavaju riješiti taj problem predstavljajući The Anti-Teleological Rock Combo, grupu vrsnih glazbenika koji sviraju glazbu koja odbija koncept vrste.

Za prvi u nizu zajedničkih koncerata koji će kroz godinu ostvariti Scena Ribnjak i KSET, TATRC će predstaviti svoj album prvijenac, “Moto susreti treće vrste”.

Rastrgani između slobodne igre soničkih označitelja i nastojanja da od unaprijed zadanih pitch-class i beat-class setova razviju vlastiti improvizacijski vokabular, The Anti-Teleological Rock Combo su Luka Čapeta (el. gitara), Pavle Jovanović (el. gitara), Šimun Matišić (bubnjevi, objekti) i Leo Beslać (el. bas, flauta).

Dosljedno etosu što im krasi ime, repertoar koji trenutno izvode autorski je bez implicitne vindikacije autora, gitarski bez implicitnog gitarizma, solistički bez implicitnih bravura, fahovski nasilno lišen ideje o referentnom fahu.

Prošle godine izbacili su već spomenuti album “Moto susreti treće vrste”, a u subotu 26.4. će ga predstavljati publici u Centru kulture Ribnjak.

Ulaznice su u pretprodaji po cijeni od 7 eura, a na dan koncerta bit će 10 eura.

Osječka publika ove subote, 26. travnja, ima priliku doživjeti žestoku punk-rock večer u klubu Epic, gdje će nastupiti IDEM, projekt Antuna Alekse poznatog po radu s bendovima Porto Morto, Trophy Jump i JeboTon Ansamblom.

Nakon što je debitantski album “POYY” osvojio publiku i kritiku, IDEM kreće na proljetnu “CIAO” turneju promovirajući istoimeno ovogodišnje EP izdanje, donoseći energične nastupe i sirovu emociju. Mnogi ga opisuju kao glas generacije, na krilima kojeg je nedavno i rasprodao Tvornicu kulture i Boogaloo u Zagrebu.

Za razliku od dosadašnjih gostovanja u Osijeku prošle godine na Slamanju i UFO-u, ovoga puta ga gledamo u punoj postavi s bendom, dok će atmosferu prije njega zagrijati one-man band projekt “VOADO” – autorski projekt Vlade Remeša poznatog po radu s bendom From Another Mother.

Antun Aleksa, koji je napustio karijeru u IT industriji kako bi se posvetio glazbi, opisuje svoj stil kao “bedroom indie DIY post pop punk smeće”, spajajući iskrene tekstove na hrvatskom jeziku s punk-rock energijom.

Ulaznice su dostupne u pretprodaji i na ulazu u klub.

Fizičke ulaznice: Beertija, Tvrđa

Vrata: 20:30 h

*Napomena – prema informacijama Vlade RH dan žalosti najavljen je za subotu 26.4. u trajanju od 07-19h nakon čega sve manifestacije i javne priredbe IMAJU pravo održavanja.

Deutsch-Amerikanische Freundschaft, pioniri elektro punka i EBM-a, po prvi put stižu u Tvornicu kulture! Jedinstvena njemačka senzacija vraća se u Zagreb u subotu, 26. travnja 2025. godine kako bi promovirala posljednje studijsko izdanje – album „Nur Noch Einer“.

Ulaznice po early bird cijeni od 32 eura dostupne su na blagajni Tvornice kulture, na svim prodajnim mjestima CoreEventa i online na platformi CoreEvent. Regular cijena ulaznice iznosit će 35 eura, dok se na dan koncerta cijena penje na 38 eura.

Kultno okultni američki bend Coven premijerno stiže u Hrvatsku i to u Močvaru, 26. travnja. Svi koji su imalo bolje upoznati s poviješću heavy metala znaju jako dobro ovaj bend. Koncert bi posebno trebali ispoštovati svi ljubitelji Black Sabbatha na koji su imali nedvojbeno velik utjecaj, a imate priliku vidjeti i bend koji je uveo rogove (sign of horns) u rokenrol svijet. I dalje ga predvodi legendarna Jinx Dawson, pa se priliku susresti Majku metala naprosto ne smije propustiti. Prije Covena nastupaju grčki okultni rokeri Saturday Night Satan. Ulaznice po cijeni od 24 eura mogu se kupiti preko Hangtime ticketinga, nakon čega će im pretprodajna cijena biti 27 eura. Na dan će koštati 30 eura te će se uskoro moći kupiti i u Dirty Old Shopu.

Vokalistica Jinx Dawson i basist Oz Osborne (!) svirali su prethodno u bend Him, Her and Them, a kad im se pridružio bubnjar Steve Ross nastao je Coven 1967. u Chicagu. Nedugo nakon osnivanja bili su već na turneji s Jimmyjem Pageom i njegovim Yardbirdsima, kao i s Aliceom Cooperom. Samo dvije godine od osnutka potpisali su ugovor s Mercury Recordsom, za koji su izdali svoj prvi album “Witchcraft Destroys Minds and Reaps Souls”. Glazba na albumu bila je uglavnom standardni psihodelični rock; ono što ju je činilo posebnom bila je snažna usredotočenost na okultne teme. Prva pjesma na albumu je “Black Sabbath”, a završava 13-minutnom “Satanic Mass” s pjevanjem i sotonističkim molitvama. Na albumu se nalazio i poznati poster Black Mass grupe, koji prikazuje članove benda kako pokazuju znak rogova dok se pripremaju za sotonistički ritual iznad nage Jinx Dawson koja leži na oltaru. Vrlo brzo imali su i hit na top listama: obrada pjesme “One Tin Soldier” bila je tematska pjesma za film “Billy Jack” iz 1971. godine.

Neželjenu pažnju bend je privukao senzacionalističkim člankom u časopisu Esquire pod naslovom Evil Lurks in California, koji je povezao interes kontrakulture za okultno s Charlesom Mansonom i ubojstvima Sharon Tate i drugih. Kao rezultat toga, Mercury je povukao album iz prodaje. Njihova povezanost sa sedmom umjetnošću manifestirala se i u filmu “Heaven Can Help”, gdje je Jinx igrala glavnu ulogu. Napisala je svu glazbu za film, a uz originalnog bubnjara Stevea Rossa, bendu su se pridružili novi članovi za ovaj projekt. Osim već spomenutog prvijenca, bend je izdao još tri albuma: “Coven” (1971.), “Blood on the Snow” (1974.) i “Jinx” (2013.).

Prije Covena nastupa novi grčki bend okultnog rock/metal žanra, Saturday Night Satan. Bend je privukao pažnju objavom svog albuma iz 2024., “All Things Black”, koji ih je lansirao na pozornice diljem Grčke. Nastupali su uz legendarna imena poput Judas Priest, Accept, Bruce Dickinson, Green Lung, Lucifer, Hällas, Night Demon i Sonja, dok su se također pojavili na prestižnim festivalima poput Up The Hammers, Release Athens, Mammothfest i Rethymno Rocks. S rasprodanim debitantskim LP-jem i uzbudljivim planovima za budućnost, njihova reputacija očaravajućih i energičnih nastupa uživo čini ih savršenim opening actom na ovoj turneji.

She Loves Pablo je krajem prošle godine publici predstavio novo, peto studijsko izdanje jednostavno nazvano “She Loves Pablo”. Sada najavljuju promociju novog albuma i proslavu 20. rođendana benda. Koncert će se održati 26. travnja ove godine u klubu Boogaloo, a ulaznice možete nabaviti u sustavu Entrio te u Dirty Old Shopu.

“Ovo je prvi put da smo album snimali u dva navrata. Snimili smo kompletni demo kao da smo snimali pravi album, slušali ga mjesecima i onda ponovo snimili još bolje. Na prošlim albumima smo za snimanje imali samo info trake, one take, ćelave gitare i to je to, a sada je Leo snimao bubanj na kompletni masterirani album. To je ipak malo drugačije iskustvo. Jedva čekamo promociju, vidimo se”, istaknuo je Domagoj Šimek.

“Mouth For Bore”, “The More You Hold Your Breath, The Less You Have” i “Pretty Company, Big Inconvenience” singlovi su kojima su She Loves Pablo najavili album, na kojem se ukupno nalazi 11 pjesama. Na svim pjesmama je, kao i inače, radio čitav bend, za cover je zaslužan Marko Nemec, a album je producirao, miksao, snimio i masterirao Leonard Klaić.

Zagrebački groove rock prvaci čitavih 20 godina čine okosnicu domaće alternativne scene, a zahvaljujući nerijetko rasprodanim neobuzdanim koncertima iznova potvrđuju predispozicije za svjetske pozornice. Svoj upečatljivi zvuk su osim na domaćim, predstavili i na europskim pozornicama.

“She Loves Pablo” u izdanju Dostave Zvuka i Dirty Old Labela možete poslušati na svim streaming servisima.

U Vintage Industrial se u nedjelju 27. travnja vraća danska indie grupa Efterklang, koje se opisuje kao orkestralni post-rock sastav s utjecajem elektronike.

Iza ovog tria je sedam studijskih albuma, a posljednji je ujedno i ovogodišnji pod nazivom “Things We Have In Common” za etiketu City Slang, koji je dom i izvođačima poput Yo La Tengo, Hole, Lambchop, Caribou, Noga Erez…

Na radar šire javnosti stigli su zahvaljujući seriji „Igre prijestolja“, koja je kao temu treće sezone odabrala njihovu pjesmu „Bones“.

S albumom “Things We Have In Common,” zatvorili su jedan kreativni koncept.

Proces je počeo s petim albumom “Altid Sammen”, koji je istraživao problematiku ljudske zajednice, nastavio se sa albumom “Windflowers”, koji je istraživao vezu između čovjeka i prirode. Posljednji album “Things We Have In Common” istražuje kolektivnu duhovnosti i pripadnost.

Vrata 20:00 | Koncert 21:15 | Ulaznice: 18,00 € / 22,00 €