Živa Voda započela je kao koncept suradnje glazbenika zagrebačke scene, koji je krajem 2016. inicirao Mak Murtić, suradnji s glazbenikom, producentom i dizajnerom zvuka Vedranom Peternelom, te Majom Rivić, u sada ugašenom klubu Vinyl u Bogovićevoj ulici. Formiran je kolektiv koji od svojih početaka djeluje izvan granica standardnih glazbenih formi.

Kolektiv Živa Voda njeguje pristup u kojem je improvizacija temelj stvaralačkog procesa, radije nego stilski dodatak. Njihovo kolektivno autorstvo uspostavlja drugačiji odnos prema izvedbi – hijerarhija ustupa mjesto osluškivanju, reagiranju i sukreiranju u realnom vremenu. Takav pristup nadovezuje se na povijesnu liniju eksperimentalnih i avangardnih modela zajedničkog muziciranja – od kolektiva kao što su AMM, Art Ensemble of Chicago i Musica Elettronica Viva, te na suvremene ansamble poput Splitter Orchester i ONCEIM, koji kolektivnu improvizaciju tretiraju kao politički i estetski čin.
Živu vodu sam angažirala 2022. godine za projekt Cave’s Cave u Galeriji AMZ, gdje su improvizacijom i fragmentacijom dekodirali izražajni registar Nicka Cavea. Umjesto narativnog pristupa, fokus su stavili na repetitivne, emocionalno snažne motive njegova opusa i oblikovali ih kroz slojevite vokalne i instrumentalne interpretacije.

Iste godine sudjelovali su na 57. Zagrebačkom salonu, koji sam kurirala na temu slobode, nacionalizma, kulture sjećanja i suvereniteta. U tom kontekstu izveli su glazbenu improvizaciju temeljenu na dekonstrukciji domoljubnih pjesama, čime su kroz zvuk otvorili prostor za kritičko slušanje i propitivanje zvučnih formi nacionalnog identiteta.
Angel’s Breath: Glas u dijalogu
Kultni album “Angel’s Breath”, nastao u suradnji Milana Mladenovića i Mitra Subotića Sube tijekom njihovog boravka u Brazilu, objavljen je 1994. godine. Nova edicija ovog albuma razvila se kao rezultat glazbenog programa kolektiva Živa Voda u klubu DVA OSAM, gdje su članovi ansambla reinterpretirali i dekodirali originalni materijal kroz formu kolektivne improvizacije.
Prvi singl s albuma „Angel’s Breath de/re/konstrukt” – „Metak“, predstavlja ključnu točku susreta između originalne glazbe i autorskog vokabulara izvođača. U njegovom središtu nalazi se dijaloška vokalna struktura između Maje Rivić i Darka Rundeka. Njihovi glasovi nose različite izražajne identitete – Rivić donosi ekspresivnu i intimnu artikulaciju, dok je Rundekov glas niži, odmjeren i govornički. Zajedno stvaraju zvučnu dramaturgiju u kojoj tekst ne služi prvenstveno kao nositelj značenja, nego kao ritmički i emocionalni alat.
Tekst se sastoji od kratkih, konciznih rečenica – izražajna fragmentacija zamjenjuje narativ. Svaka izjava funkcionira samostalno, ali u dijaloškom formatu poprima višeslojno značenje. Riječi su strukturni elementi, pažljivo raspoređeni i izvedeni bez suvišne intonacijske teatralnosti. Instrumentalna pratnja dodatno osnažuje dramaturgiju: truba Igora Pavlice ima tekstualnu i kontrapunktalnu funkciju, s reduciranim ali precizno pozicioniranim frazama. Bubnjevi Maria Petrinjaka održavaju strogu dinamiku bez ekspresivnih eskalacija, dok bas Konrada Lovrenčića i gitara Jakše Perkovića ne grade melodiju, nego prostornu os zvuka.
Produkcija kao dramaturgija: Vedran Peternel
Produkcijske intervencije Vedrana Peternela prisutne su tijekom cijele izvedbe – u obliku ambijentalnih zvukova, elektroničkih manipulacija i prostorne distribucije elemenata. Njegova uloga nije tehnička, nego preciznije – suautorska: zvukom oblikuje dramaturgiju manipulirajući prostorom i tišinom te otvarajući slojeve koji ne bi mogli postojati u isključivo akustičkoj verziji.
Poznat po radu u Zagrebačkom kazalištu mladih, na Radio France Internationale, te kao suradnik brojnih nezavisnih i eksperimentalnih glazbenih projekata, Peternel u svom radu oduvijek koristi arhivske glasove kao kompozicijski materijal. U glazbenim teksturama koje kombiniraju field recording, sintetičke ambijentalne zvukove i found sounds, uvodi fragmente snimljenih glasova iz radijskih, televizijskih i filmskih arhiva – posebno one koji već nose prepoznatljivo značenje.
Za ovaj projekt koristio je arhivske glasove Milana Mladenovića i Mitra Subotića Sube, dobivši pristup iz fondacija koje čuvaju njihovu ostavštinu. Nakon sati preslušavanja intervjua, selektirao je dijelove koji su mu osobno i dramaturški rezonirali s glazbenim materijalom. U fazi postprodukcije, ti su isječci precizno umetnuti u kompozicije, usklađeni ne samo značenjski, nego i estetski i dramaturški. Peternelova odluka da koristi upravo njihove glasove nije čin nostalgije, nego izraz poštovanja i kontekstualnog dijaloga s glazbenim nasljeđem kojem i sam pripada. U suvremenom zvučnom pejzažu ti glasovi zadržavaju originalni odjek, ali dobivaju novu funkciju – postaju ritmički, emocionalni i konceptualni elementi kompozicije.

Uvođenje stvarnih glasova u glazbenu kompoziciju ima dugu povijest u avangardnoj i eksperimentalnoj glazbi. Još od 1940-ih, u radovima Pierrea Schaeffera i začetnicima musique concrète, korištenje pronađenih zvukova (engl. found sounds) otvorilo je novo poglavlje u razumijevanju glazbene forme. Kroz 20. stoljeće mnogi autori – od Johna Cagea i Laurie Anderson, ili do Buriala i The Caretakera – koristili su govorne semplove kako bi istražili granice između dokumenta, emocije i kompozicije. U tom kontinuitetu, glas Milana Mladenovića djeluje posebno snažno – ne samo kao dokument, nego kao emocionalni rez koji kroz zvuk povezuje generacije slušatelja.
Trenuci u kojima se njegov glas pojavljuje u suvremenoj kompoziciji nose težinu koju nije moguće racionalizirati – to je memorija koja govori iz zvuka, gdje publika ne prepoznaje samo osobu, nego i razdoblje, stav, prostor otpora i pripadnosti.
Ovakvi pristupi ne služe nostalgiji, već radije aktivnom očuvanju zvučne memorije – njezinom prevođenju u novi kontekst koji ne briše izvorno značenje, nego ga umnožava i prenosi dalje. Time se gradi kolegijalan i odgovoran odnos prema glazbenicima koji su oblikovali ono što danas slušamo – ne kao ikone prošlosti, nego kao sugovornike čije riječi i tonovi nastavljaju kružiti kroz zajednički zvučni prostor.