Osvrt na misteriozan japanski ‘X-game“ i solidan južnokorejski ‘Demonski otok’.
Kim Bok-Nam je mlada Korejka zaposlena u banci, potpuno nezainteresirana za svijet oko sebe, nesposobna empatijski se povezati s problemima drugih. Jedini kredo u koji vjeruje je kredo preživljavanja u korporativnom svijetu moderne Južne Koreje. Sukob s kolegicom s posla rezultira prisilnim slanjem na odmor. Bok-Nam odluči iskoristiti priliku i posjetiti mjesto svoga djetinjstva, izolirani otok u relativnoj blizini kopna. Tamo susreće staru prijateljicu Hae-Won i priča kreće drugim smjerom. Na ovom mjestu, scenarist filma Choi Kwang-Young odlučuje ignorirati ono što nam do tad izgleda poput junakinje te prebacuje fokus priče na Bok-Nam čiji je život u najmanju ruku sjeban. Ne samo što je starije žene iz sela psihički zlostavljaju i ogovaraju, već je i nekolicina preostalih muškaraca jebe po vlastitom nahođenju (i doslovno i metaforički), a muž joj bez pardona opći s prostitutkom s kopna. Kojekakve se strahote i maltretiranja izredaju do kraja filma, no ne bih vam htio kvariti užitak otkrivanja ukoliko ga budete gledali. Važno je napomenuti da nije riječ o eksploataciji ili torture pornu, riječ je o maltretiranju kakvo smo navikli povezivati s obiteljima u domaćim i onostranim pripizdinama. Upravo u tome leži srž problema.
Naime, slika sela kao zaostale sredine u kojoj ljudi nisu ništa drugo doli obučene zvijeri može funkcionirati u nekim ograničenim kontekstima horora ili propovjedno nastrojenog filma o emancipaciji ove ili one vrste. U “Demonskom otoku” selo funkcionira kao kontrapunkt životu u Seulu. Djevojka iz grada promatra selo kao idilično mjesto neiskvareno civilizacijom, mjesto na kojem se slobodno može baviti jogom, isključiti mobilni telefon i zaboraviti na stres gradskog života. Za djevojku sa sela upravo je Seul idilično mjesto, mjesto na kojem može biti slobodna od demonske obitelji i zajednice iz noćne more, mjesto na kojem može ostvariti vlastite snove, umjesto da se konstantno podređuje zahtjevima zajednice. Slike sela i slike grada u glavama filmskih junakinja idealizirane su predodžbe bez ikakvog temelja.
Problem leži u tome što film nije prikazan iz subjektivnih rakursa dvaju protagonistica već iz pozicije Chul-Soove „objektivne“ kamere. Pri čemu je „objektivnost“ prikaza sela prilično narušena. Moguće je, dakako, zamisliti likove poput stanovnika sela iz ovog filma, moguće je represiju, poniženje i maltretiranje promatrati u metaforičkom ključu te mu tako sniziti ton, no činjenica je da većina njih nisu ništa drugo doli karikature – tipski likovi američkih rednecka, domaćih dinaroida i sličnih karaktera kojima se civilizacija služila u proizvodnji neprijatelja. Ne dajući im pravo govora, ne gradeći njihove karaktere, “Demonski otok” je od stanovnika sela učinio karikature koje, kako rekoh, mogu funkcionirati u kakvom hororu, no u drami ili kritički nastrojenom diskursu ne mogu. No, čak ni kad barata s takvim likovima “Demonski otok” nije dovoljno hrabar.
Naime, katarzična scena u kojoj Hae-Won napokon prestaje biti pasivnim subjektom ideologije i počinje djelovati, maksimalno subverzivno podrivajući vladajući sistem, biva narušena činjenicom da joj je djelovanje motivirano ludilom. Da je umjesto ludila u igru ušla hladna, motivirana proračunatost kritička bi vrijednost ovog filma bila daleko veća nego što to sada jest. Naravno, tada bi i kraj filma morao biti drugačiji. Ono što smo na kraju dobili je relativno mlaka kritika radikalno opresivnih sustava u kojoj revolucionar mora biti odstranjen zbog toga što je i sam radiklani element koji ozbiljno narušava mogućnost stabilne strukture. Dopušteno je buniti se institucionalnim putem, narušiti državni monopol nad silom ideološki je tabu.
Iz čitavog iskustva Bok-Nam izlazi promijenjena i konačno postaje aktivnim članom zajednice, empatijom obdarenom osobom koja je uz to spremna žrtvovati sebe kako bi pomogla drugima. No, Bok-Nam ne uviđa kako je svijet korporativne Koreje identičan svijetu iz kojeg je na kraju filma uspjela pobjeći, opresivnom svijetu čije su metode represije daleko suptilnije i koji u startu zatire svaku mogućnost svrhovite pobune. U sukobu između grada i sela, grad je ponovno izašao kao pobjednik, ali je to učinio na klimavim nogama. Tragični heroj i siptomatični lik suvremenog društva nije Bok-Nam već Hae-Won. Lik kojeg se, eto, u trenutku konačne slobode proglasilo ludim i odstranilo iz diskursa. Poželjno je boriti se za sebe (pa i za druge). Naravno, samo ako se ta borba odvija unutar dopuštenog, propisanog okvira.